De beste teatralske universitetene i Moskva: vurdering, egenskaper med opptak og tilbakemelding

Blant søkerne har det alltid vært mange som ønsker å bli skuespillere. Dette yrket tiltrekker seg sin lyse ytre side, noe som gir opphav til mange myter. Men før eller senere forstår det unge talentet at teaterstudier og kurs ikke er nok til profesjonell vekst. I vårt land er det mange byer der dette attraktive yrket er undervist. Men fortsatt den mest populære er teaterhøgskoler i Moskva. Vi samlet sin vurdering for popularitet og prestisje.

GITIS

Dette universitetet regnes som det største i vårt land, og i Europa har han berømmelse i andre land. Her kan du få opplæring i ulike spesialiteter for å jobbe i teatret på flere fakulteter.

GITIS er forskjellig i ulike læringsmetoder, avhengig av hvem som er kursets kunstneriske leder. De forbereder spesialister på ulike typer teatralsk kunst, ikke bare for dramatiske teater. Universitetet regnes kreativt mer gratis, siden det ikke er knyttet til noe teater, i motsetning til noen andre institusjoner. Den lokale regissørens skole er veldig sitert. Grunnlagt i 1878. I Moskva er GITIS den eldste teaterutdanningsinstitusjonen. Men hvis du ser på de teatralske universitetene i St. Petersburg, kan du finne enda eldre. For eksempel ble SPbGATI åpnet i 1779.

Skolestudio ved Moskva kunstteater. A. P. Chekhov

Datoen for studiet var 1943. Til tross for at ordet "skole" vises i tittelen, er det faktisk en høyere utdanningsinstitusjon. I teatriske sirkelen betraktes det som meget prestisjetunge, åpent for alt nytt, selv om det ble åpnet senere enn andre. Det er sant at det er en oppfatning at lærerpersonalet er ujevnt: fra alle anerkjente mestere til mindre kjente herrer.

Det er tre fakulteter: skuespill, scenografi og teatralsk teknologi, produsent, samt mange forskjellige stoler. Studentene her er lastet helt, i motsetning til GITIS: Skuespillernes ferdigheter finner sted hver dag to ganger. Det pedagogiske teatret er populært blant seerne. Åpen eksamen i kjernefag holdes, noe som kan være interessant for aktører. Studentene anbefaler også: For opptak til et teateruniversitet var vellykket med større sannsynlighet, er det nyttig å lære mer om studentrekrutterende mester.

Theatre Institute oppkalt etter Boris Shchukin på Theatre oppkalt etter Yevgeny Vakhtangov

Stiftelsesåret er 1914. De kaller hverandre Shchukinsky eller Pike. Instituttet adskiller seg ved at det er fokusert på den fremtidsskuespillerens lyse individualitet, som fremmes av atmosfæren av den kreative ånden i utdanningsprosessen, som støttes aktivt av rektor Eugene Knyazev.

Det er to fakulteter: skuespiller og regissør. Det er også et magistracy "Theatre Art", hvor to år med studier og etterutdannede studier foregår i to retninger: "Teori og kunsthistorie" og "Kunsthistorie", der de studerer i tre år. Det antas at Pike er leder av listen over teateruniversiteter i en spesiell tilnærming til valg av lærere. Det læres hovedsakelig av de som har vokst opp i disse tradisjonene og fortsetter å overføre dem til nye generasjoner.

Teaterskole. Mikhail Schepkin på Maly Theatre

Årsgrunnlag - 1809 år. Dette er en liten institusjon, fordi den bare produserer artister. De sier at her når du mottar en positiv beslutning fra kommisjonen, påvirker typen: russiske helter og skjønnheter har flere sjanser. I folket kalles denne institusjonen Shchepkinsky, eller Chip.

I utgangspunktet prøver de også å utvikle pedagogisk kontinuitet. Alle teatralske videregående skoler utmerker seg ved streng overholdelse av regler for internt institusjonelt liv, men Sliver blant dem er mer konservativ. Skuespillers ferdigheter læres i tradisjonell klassisk stil - det gir universitetet sin karakteristiske egenskap.

VGIK

Årsgrunnlag - 1919. I VGIK er det ulike fakulteter, hvor spesialister er opplært for tv og kino. I denne opplæringen er bygget på et system av kreative små verksteder. Kommunikasjon mellom lærere og studenter er bygget på en tillitsfull holdning til hverandre, noe som bidrar til å skape en vennlig, vennlig atmosfære.

VGIK er forskjellig ved at det aksepterer barn i 25 år og eldre enn andre teatralske videregående skoler ikke kan skryte av. Denne institusjonen har fordelen av å ha sitt eget studio med det tekniske utstyret, tilstrekkelig til å lage oppgavefilmer. Instituttet utfører vitenskapelig og forskningsarbeid, det er en postkurs, hvor de forbereder pedagogisk og vitenskapelig aktivitet. Det er heltid og deltidsopplæring. Fulltidsskjema er tilgjengelig på alle fakulteter, ekstramural - på kameraet, skript-kino og økonomifakultet.

Funksjoner av opptak

For å begynne å lære, må du passere en kreativ konkurranse, som er avgjørende. Dette er forskjellen mellom opptak til en teatralsk videregående skole, her påvirker EGE evnen til å studere på en budsjettbasis, men garanterer ikke selve registreringen. Et talent og ønske er ikke nok, det er nødvendig å jobbe hardt med deg selv, for å ofre tid og krefter. Disse kravene er fortsatt relevante for hele opplæringsperioden, da de teatralske høyere utdanningsinstitusjonene utmerker seg blant annet av en svært høy drop-out rate.

Med hvert av instituttene ovenfor er det forberedende kurs i spesialiteter. Eksperter anbefaler deg å forberede seg på opptak minst seks måneder, og helst i et år. Det er nødvendig å velge et program, lære, demontere og lese til publikum (du kan lese til venner og slektninger) for å praktisere i praksis for å takle stivhet. Du kan ansette en veileder og gjøre det individuelt, hvis den økonomiske situasjonen tillater det. Å velge en veileder bør nærmer seg svært nøye: Forespørsler, be om et diplom. Det er fornuftig å legge inn alle de ovennevnte teatralske videregående skoler på en gang - så sjansen til å passere konkurransen vil øke.

Det viktigste - virkelig vil

Ikke alle kan være heldige å studere for en skuespiller i Moskva, men hvis ønsket er veldig sterk, så kan du prøve lykken i en annen by. For eksempel er teateruniversiteter i St. Petersburg også svært populære blant fagfolk. Det viktigste for aktøren er å ha en kampånd og maksimal vilje til å ofre seg.

Reelle skuespillere, dette yrket oppfattes som å tjene publikum, og ikke bare som en vanlig jobb. Fordi selvtillit i det er den høyeste. Daglige repetisjoner med full fysisk og mental beregning, jobber nesten døgnet rundt med rollen, publisitet. Og først da kan skuespilleren stole på applaus og suksess med publikum.

Til slutt forteller vi de beste teatralske universitetene i Moskva, den såkalte berømte store fem: GITIS, Moskva kunstteater, Shchukinsky, Shchepkinsky, VGIK.