Anna Akhmatova: liv og virke. Akhmatova: viktigste temaene kreativitet

Anna Akhmatova, hvis liv og arbeid vi vil presentere for deg - er pseudonym som signerer sine dikt AA Gorenko. Denne poeten ble født i 1889, 11 (23) av juni, i nærheten av Odessa. Hennes familie flyttet snart til Tsarskoje Selo, hvor opp til 16 år levde Akhmatova. Creation (kort) av denne dikteren vil bli presentert etter at biografien. Først bli kjent med livet Anny Gorenko.

tidlige år

Første årene var ikke rosenrødt for Anny Andreevny. Hennes foreldre delt opp i 1905. Moren ble tatt til eupatoria døtre som lider av tuberkulose. Her for første gang møtt med et liv i utenlandske brutto og skitneste byer "wild girl". Hun opplevde også et kjærlighetsdrama, forsøkte å begå selvmord.

Utdanning i Kiev og gymsaler Tsarskoselskaya

Tidlige ungdom at dikteren ble tildelt studier i Kiev og Tsarskoselskaya gymsaler. Den siste klassen er holdt i Kiev. Etter det, fremtiden poet studerte jus i Kiev, og filologi ved St. Petersburg, på Universitetet for kvinner. I Kiev, lærte hun latin, som tillot senere for å lære det italienske språket fritt, for å lese Dante i originalen. Men Akhmatova til rettssubjekter mistet interessen snart, så han gikk til St. Petersburg og etterutdanning på historiske og litterære emner.

Første dikt og publisering

De første versene som fortsatt merkbar innvirkning Derzhavin, skrevet av en ung skolejente Gorenko da hun var bare 11 år gammel. I 1907 dukket den første publikasjonen.

I 1910, fra sin begynnelse, Akhmatova begynner regelmessig for å bli publisert i Moskva og St. Petersburg tidsskrifter. Når den er laget "butikk Poets" (1911), en litterær forening, utfører hun det pliktene sekretæren.

Ekteskap, en tur til Europa

Akhmatova i perioden 1910-1918 var gift med NS Gumilyov, også kjent russisk poet. Med seg hadde hun møtte mens han studerte i Tsarskoye Selo skolen. Etter at Akhmatova gjorde en tur til Paris i 1910-1912 år, hvor han ble venner med Amedeo Modigliani, en italiensk kunstner som skapte henne portrett. Også på samme tid, besøkte hun Italia.

Utseendet til Akhmatova

Nikolay Gumilev introduserte sin kone til litterære og kunstneriske miljø, hvor navnet har fått sin tidlige betydning. Ikke bare poetisk måte Anny Andreevny ble populært, men også dens utseende. Akhmatova slo samtidige majestet, kongelig. Hun ga tokens som dronning. Utenfor riss av dikter inspirert ikke bare Modigliani, men også med artister som K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakov, A. Tyshler, N. Tyrsa A. Danko (nedenfor viser arbeidet av Petrov-Vodkin) .

Den første diktsamling, og fødselen av sønnen

I 1912, et landemerke for poeten, som skjedde i hennes liv, to viktige hendelser. Publisert første diktsamling Anny Andreevny kalt "Evening", som markerte hennes arbeid. Akhmatova også fødte en sønn, fremtiden historiker, Gumilyov Lev Nikolajevitsj - en viktig hendelse i hans personlige liv.

Inkludert i den første samlingen av dikt av bilder av plast som brukes i dem er i kontakt med sammensetningen. De tvang russiske kritikere sier at i poesi, et nytt talent. Selv om "lærere" er slike mestere Akhmatova symbolistiske som Blok og I. F. Annensky ble hennes poesi oppfattet fra starten som en Acmeist. Faktisk, sammen med O. E. Mandelshtamom og N. S. Gumilevym poet i begynnelsen av 1910-tallet, var kjernen av dette kom i en tid med en ny trend i poesi.

De neste to samlinger, beslutningen om å bo i Russland

Jeg fulgte den første samlingen og den andre boken har tittelen "rosenkrans" (1914), og tre år senere, i september 1917 var en samling av "hvite flokk", den tredje i sitt arbeid. Oktoberrevolusjonen har ikke tvunget dikteren å emigrere, men på denne tiden, begynte en masseflukt. Russland forlatt den ene etter den andre mennesker nær Akhmatova: A. Lurie, Antrep B. og O. Glebova-Studeykina, hennes venn av ungdom. Men dikteren besluttet å bo i "syndige" og "døv" Russland. En følelse av ansvar til sitt land, knytter til landet og det russiske språket har bedt Annu Andreevnu gå i dialog med det har besluttet å forlate. For mange år, de som forlot Russland, fortsatte å rettferdiggjøre sin utvandring til Akhmatova. Med den hevder spesielt, R. Hull, blir til Anne Andreevne B. Franck og G. Adamovich.

Vanskelig tid for Anny Andreevny Ahmatovoy

På den tiden, hennes liv endret seg dramatisk, noe som reflekterer etableringen. Akhmatova jobbet i biblioteket ved Institutt for agronomi, tidlig på 1920-tallet klarte å publisere to mer diktsamlinger. Disse var "Banan", utgitt i 1921, og "Anno Domini" (i oversettelse - "I år fra Herren", utgitt i 1922). For 18 år etter at pressen ikke vises det fungerer. Ulike årsaker til dette finnes: på den ene siden, denne skyting NS Gumilyov, ex-mann, som ble anklaget for innblanding i en sammensvergelse mot revolusjonen; på den andre - avvisningen av kreativitet poet sovjetisk kritikk. Akhmatova mye i løpet av dette håndheves stillhet ble engasjert i arbeidet med Aleksandra Sergeevicha Pushkina.

sett Optina

Endre "stemme" og "håndskrift" Akhmatova knyttet til midten av 1920, med et besøk i 1922, i mai, Optina og samtale med eldste nektar. Sannsynligvis er denne samtalen sterkt påvirket av dikteren. Akhmatova var mors slektskap med A. Motovilov er verdslig nybegynner Serafima Sarovskogo. Hun tok ned gjennom generasjoner av innløsning idé om offer.

andre ekteskap

Skjebnen til Akhmatova brudd ble også assosiert med personlighet V. Shileiko, som ble hennes andre ektemann. Det var forskeren-orientalist, som var involvert i kulturen i disse gamle land som Babylon, Assyria, Egypt. Personlig liv med denne hjelpeløse i et liv og undertrykkende person fungerte ikke, men dens innflytelse tilskrives dikteren i hans arbeid økning reservert filosofiske notater.

Liv og verk i 1940

Samlet under tittelen "Av de seks bøkene" vises i 1940. Han kom tilbake for en kort tid i moderne litteratur av tiden en poet, Anna Akhmatova. Liv og hennes arbeid på denne tiden er ganske dramatisk. Akhmatova funnet i Leningrad Den store fedrelandskrigen. Hun ble evakuert derfra til Tasjkent. Men i 1944 poeten tilbake til Leningrad. I 1946 utsatt for urettferdig og hard kritikk, ble hun utvist fra Writers' Union.

Gå til russisk litteratur

Etter denne hendelsen det neste tiåret i verk av dikteren bemerket bare at på denne tiden engasjert i litterær oversettelse Anna Akhmatova. Kreativitet av sin sovjetiske regimet var ikke interessert. L. N. Gumilev, hennes sønn, tjente på det tidspunktet straff i arbeidsleirer som en politisk kriminell. Gå til russisk litteratur, poesi Akhmatova fant sted bare i andre halvdel av 1950-tallet. Siden 1958 samlinger av tekstene til poeten igjen begynner å bli publisert. Ble gjennomført i 1962, "Dikt Uten Hero", som allerede er blitt produsert i 22 år. Anna Akhmatova døde i 1966, den 5. mars. Poet begravet i nærheten av St. Petersburg, i Komarovo. Grave det er presentert nedenfor.

Acmeism i verk av Akhmatova

Akhmatova, hvis arbeid er nå en av de nasjonale poesi topper, til sin første diktsamling tilhørte senere er ganske kult, bare en enkelt linje ved å velge det: "... å bli full lyden av en stemme som ligner på ditt" Mikhail Kuzmin, men hans forord til denne samlingen avsluttet med ordene som kommer til oss unge, nye poet, har alle data for å bli ekte. Bestemmes i stor grad de poetikk "arrangeres" teoretisk program acmeism - ny trend i litteraturen, som ofte inkluderer et dikter Anna Akhmatova. Det gjenspeiler kreativiteten til mange av de karakteristiske trekk ved denne utviklingen.

Bilder tilgjengelig nedenfor ble gjort i 1925.

Acmeism oppsto som en reaksjon på de volds den symbolistiske stilen. For eksempel artikkelen V. M. Zhirmunskogo kjent litteraturkritiker, om arbeidet av representanter for denne trenden er navngitt som følger: "bryte symbolikk" Dalyam mystiske og "lilla verdener" de kontrast liv i denne verden, "her og nå". Moralsk relativisme og ulike former for kristendom har blitt erstattet av en ny "verdier urokkelig rock."

Temaet kjærlighet i arbeidet med dikteren

Akhmatova kom inn i litteratur av det 20. århundre, sin første kvartal, med den tradisjonelle tema for lyrics - temaet kjærlighet. Men sin løsning i verk av dikteren er fundamentalt nytt. Akhmatova poesi langt fra sentimental feminine poesi, presentert i det 19. århundre av slike navn som Carolina Pavlova, Yulia Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. De er langt også fra den "ideelle", abstrakt lyrikk karakteristisk for kjærlighet poesi av symbolistene. I denne forstand, det støttet seg i stor grad på russiske tekster og prosa av det 19. århundre, Akhmatova. Kreativitet det var banebrytende. O. E. Mandelshtam, for eksempel, skrev at tekstene brakt kompleksiteten i den russiske roman av det 19. århundre, Akhmatova. Et essay om arbeidene kan det være å starte med denne avhandlingen.

I "kveld" blir brakt i forskjellige forkledninger amorøse følelser, men heltinnen har alltid blitt avvist, forrådt, lidelse. Chukovsky skrev om det, at den første til å oppdage at det å være såra og vonbrotne - en poetisk, er det Akhmatova (essay på verk av den, "Akhmatova og Mayakovsky", skapt av samme forfatter, har i stor grad bidratt til dens forfølgelse når vers fra poeten ikke publisert). Den gjengjeldt kjærlighet så kilden til kreativitet snarere enn forbannelse. Tre deler av samlingen kalles henholdsvis "Kjærlighet", "Deception" og "Muse". Fragile femininitet og eleganse kombinert i tekstene Akhmatova med sin modige aksept av lidelse. Av de 46 diktene som er inkludert i denne samlingen, ble nesten halvparten viet til avskjed og død. Dette er ingen tilfeldighet. Mellom 1910 og 1912, poeten besatt en følelse kratkodnevnosti, hun hadde en forutanelse av død. Av 1912, to av hennes søstre døde av tuberkulose, så Anna Gorenko (Akhmatova, hvis liv og arbeid vi vurderer) mente at den samme skjebne ramme henne. Det er imidlertid ikke bundet, i motsetning til symbolistene, separasjon og død med følelser av håpløshet, angst. Denne stemningen ga opphav til opplevelsen av verden av skjønnhet.

Skissert i boken "Night" og til slutt tok form først i "FINE", deretter "Hvit pack" de karakteristiske trekk ved stilen av dikteren.

Motiver av samvittighet og hukommelse

Historisitet er dypt intime lyrikk Anny Andreevny. Allerede i "klar" og "kveld" med temaet kjærlighet, er det to andre hovedmotivet - samvittighet og hukommelse.

"Skjebnesvangre øyeblikk", som ble preget av nasjonal historie (som begynte i 1914, den første verdenskrig), falt sammen med en vanskelig periode i livet til dikteren. Det åpnet i 1915, tuberkulose, hennes familie arvelig sykdom.

"Pushkinizm" Akhmatova

Ytterligere forbedrer motiver av samvittighet og hukommelse i "hvite flokk", etter som det fungerer er dominerende. Poetisk stil av dikteren i årene 1915-1917 er under utvikling. Stadig kritisert nevnt en slags "pushkinizm" Akhmatova. Sin essens er kunstnerisk fullstendighet, nøyaktighet uttrykk. Det skal også bemerkes at tilstedeværelsen av "citationality lag" med mange navneopprop og hentydninger både nyere og eldre forløpere med: O. E. Mandelshtamom, B. L. Pasternakom, AA Blok. All den åndelige vell av vårt lands kultur var bak Akhmatova, og hun med rette følte hans arving.

Subject hjemland i Akhmatova verker, knyttet til revolusjonen

Kunne ikke men påvirke arbeidet til de dramatiske hendelsene i livet til dikteren. Akhmatova, hvis liv og arbeid var i en vanskelig periode for landet vårt, aksepterte revolusjonen i 1917 året som en katastrofe. Den gamle landet, i hennes mening, var ikke mer. Subject hjemland i verk av Akhmatova representert, for eksempel i boken "Anno Domini". Seksjonen åpner denne kom ut i 1922, er det samling kalt "After All". epigraph linjen ble tatt til hele boken "på disse fantastiske år ..." F. I. Tyutcheva. Homeland er ikke lenger til dikteren ...

Men Akhmatova revolusjonen - det er også en hevn for tidligere liv i synd, gjengjeldelse. La det lyriske heltinne og ikke skaper seg selv ondt, føler hun som er involvert i den generelle skyld, så Akhmatova klar til å dele den vanskelige delen av sitt folk. Homeland i verk av Akhmatova plikt til å løse seg.

Selv tittelen på boken oversettes som "I år fra Herren", står det at poeten ser som Guds vilje hans alder. Bruken av historiske paralleller og bibelske motiv blir en av de måtene å forstå kunsten som skjer i Russland. De er stadig ty Akhmatova (for eksempel diktet "Cleopatra", "Dante", "bibelvers").

Tekstene i denne store poet, "I" på denne tiden blir "vi". Akhmatova taler på vegne av "mange". Hver time, ikke bare av dikteren, men også sine samtidige, det ville bli rettferdiggjort av ordet av dikteren.

Dette er de viktigste temaene kreativitet Akhmatova, som evig, og det er typisk for den tiden av livet til dikteren. Det er ofte sammenlignet med en annen - med Marina Tsvetaeva. Begge disse er i dag kanonene av feminine poesi. Men ikke bare det har mye til felles, men skiller seg på mange måter kreativitet Akhmatova og Tsvetaeva. Skriften på dette temaet ofte be elevene skrive. Faktisk er det interessant å spekulere på hvorfor det er praktisk talt umulig å forvirre et dikt skrevet av Akhmatova, med verk skapt av Tsvetaeva. Men det er et annet tema ...