Maling "The Lady with the Unicorn" av Raphael Santi: beskrivelse, historie

Bildet "Lady with a Unicorn", forfattet av Rafael Santi, demonstrerer et av de mest attraktive og mystiske mesterverkene av geni. Det ble først nevnt i 1652 i Galleria Borghese-samlingen i Roma.

Florentinske perioden av den unge Raphael

Etter opplæring med Perugino og etter å ha fått sin stil, går den unge Raphael til Firenze, hvor han formodentlig opptrer i verkstedet av den store Leonardo i 1504 og ser et portrett av Mona Lisa. Dette arbeidet gir et flott inntrykk på den unge maleren. Han studerer nøye teknikkene til en erfaren mester, lager skisser fra Leonardos malerier, og med enda større utholdenhet begynner å jobbe med sin teknikk. I Firenze i årene 1506-1507. Bildet "Lady with a Unicorn" ble opprettet. Rafael Santi kunne ikke ha forestilt seg at i noen århundre ville det føre til diskusjon og debatt om hvor mange endringer som vil finne sted før den åpner opp for alle i sin opprinnelige versjon. Forskerne foreslår at portretten ble skapt fra naturen. To år senere, etter å ha fullført bildet "Lady with a Unicorn", vil Rafael for alltid flytte til Roma.

Raffinert stil av den unge maleren

Bare 36 år ble tildelt den "guddommelige Sanzio", som hans samtidige kalte, å vende seg fra et begavet barn til et sant barn av renessansen, som hadde en kunstneres gave, en mester av monumental malerier og en arkitekt. Hans stil fanger med klarhet, poise og renhet.

Maling "The Lady With the Unicorn" av Raphael: beskrivelse

På lerretet ser vi et portrett av en ukjent skjønnhet. Sammensetningen ble opprettet eksplisitt under påvirkning av Leonardo.
En ung dame med en enhjørning sitter på en loggia innrammet på to sider, som hans store forgjengers arbeid, to kolonner. Hennes hender, så vel som hendene på Gioconda, består av en halvcirkel. Hun vender seg også litt til siden. Men hun forteller oss ikke noe, som Mona Lisa gjør. Hvis Leonardo portretterte den unge moren til familien, skapte Raphael i filmen "The Lady with the Unicorn" et fengslende, rent og uskyldig bilde av en ung jente på knærne en liten enhjørning sitter.

Ifølge troen på den tiden kan han bare tømmes av en jente som har bevart sin kyskhet.

Vi fortsetter beskrivelsen av Rafael Santis maleri "The Lady with the Unicorn". Et pent innredet hode med gyllent hår er utsmykket med en liten diadem, som kanskje knytter håret bak. Jomfruen er avbildet mot en klar klar himmel, hvor man i det fjerne kan se de lave, forsiktig bølgende åsene i Toscana, der det ikke er noe mysterium. En kjole med lav hals og frodige avtagbare ermer, en gullkjede ornament med en rubin og en perle som har form av en dråpe, viser at dette er en rik elegant, elegant dame. Det er bare en merkelighet, som legges merke til av alle: det er ikke en eneste ring på fingrene til det ukjente.

Dette kvinnelige bildet er helt harmonisk og helt. Den er skrevet på overgangene av rene og lyse toner.

Nåde og raffinement, så vel som mysteriet til sjelen til denne unge fremmede - de to viktigste hemmelighetene som gjemmer portretet. Dette er en av ideene om skjønnheten til kvinner i begynnelsen av 1500-tallet.

Hvem ble ansett forfatteren?

Portrettens historie er unik. Hennes forfatterskap ble tilskrevet Perugino, Ghirlandaio og mange andre malere, og Vasari ga ikke en beskrivelse av dette arbeidet. D. Cantalamesso begynte først forskning i 1916. Han var den første som tvilte forfatterskapet til bildet "Lady with a Unicorn". Svært oppmerksomme på dets tilskrivelse kom i trettiårene og førtiårene av forrige århundre. Det ble undersøkt av røntgenstråler. Siden 1935 har restaureringen begynt. På maleriet før så alle sammen Saint Catherine of Alexandria, på hvis skuldre en kappe ble kastet. Selv hennes hender holdt forskjellig.

En tegning fra Louvre var veldig nyttig, der vi ser den første fasen av å skape et portrett.

Metamorphoses of St. Catherine

Røntgen avslørte flere lag av senere tillegg, samt det faktum at en liten hund (et symbol på ektefellens trofasthet) satt på hendene på modellen, som forfatteren selv erstattet med en enhjørning. Dette ble lært i 1959, da de igjen undersøkte arbeidet og fant ut at i senere endringer endret maleren selv meningen med bildet fra hengivenhet til renhet. Bildet ble dårlig skadet. Restorer, forsiktig fjerner lag for lag, returnerte mesterverket sitt opprinnelige utseende.

Nå antas det at bildet har gått gjennom flere stadier av arbeidet:

• Modellen som holdt hunden var mindre ung, og Rafael skrev bare et sjølandskap, en himmel og en figur mot den.
• Plasseringen av hender, ermer, hund, kolonner ble fullført av en annen artist. Kanskje han var nær Leonardo-skolen.
• For noen tiår senere ble hunden en enhjørning, som krevde omskrivning av hender.
• Et århundre senere, viste en ukjent kunstner dette bildet til Saint Catherine.

Det var ikke mulig å finne ut hvem som fungerte som modell. Dette er en gåte i portretten.

Utstilling av ett maleri

Renessans perle "The Lady with the Unicorn" (Raphaels maleri) ble utstilt på Pushkin Museum i 2011. Maleriet ble brakt til Russland til herding av året med italiensk kultur og dets språk i vårt land. Arbeidet går sjelden hjem.

R. Vodre, leder av museene i Roma, sa at forberedelsen av maleriet for turen til Russland var tre måneder. Opprinnelig bygget helt lukket beholder. Det er der at mikroklimaet som er nødvendig for lerretet, skal bevare. Etter dette ble det laget en ytre treboks, der en beholder ble plassert, som ikke kan flyttes med en millimeter. På flyplassen i Roma ble containeren hentet i en spesiell bil og deretter plassert på et statsfly for levering til Moskva.

I Pushkin-museet ble mesterverket bevart, og plassert det under kulde-bevis glass.

Opplevelsen av monoutstillinger i Pushkin-museet er allerede tilgjengelig, siden den ble brakt til "Gioconda" på 70-tallet. For å se mesterverket ble seeren gitt femti minutter. Køer er selvfølgelig uunngåelig, men kunstelskere ventet på et møte med lerretet til Raphael Santi.