Portrett maleri. kvinnelige bilder

Portrett maleri - en sjanger av kunst, der kunstnere søkte ikke så mye ytre likhet som prøver å gjenspeile den indre natur avbildet person. Portrett kan være individuelt og kollektivt, skaper master artist et bilde som er typisk for en viss tid.

History of the genre

Portrett som sjanger dukket opp i den tiden av gamle kunsten. På øya Kreta under utgraving av en rekke fresker som viser kvinner har det blitt funnet. Andre kunstverk tilhører Egypt, har det funnet treplater med bilder på dem portretter i encaustic teknikk (disse er voksbasert maling). I middelalderen i portrett maleri har eksistert bare for givere og bildet var en del av de samlede kunstneriske komposisjoner på religiøse temaer.

Glanstid sjangeren portrett falt til renessansen. Renessansekunstnere forkynte humanistiske ideer og ble grunnlagt på en verden av den enkelte, landskap og interiør ble tildelt rollen som en beskjeden bakgrunn. Et mesterverk av den tiden var "Mona Lisa" og forfatteren av Leonardo da Vincis berømte i århundrer.

Et stort bidrag til utviklingen av sjangeren introdusert Titian, skapte han et galleri med portretter av hans samtidige. Selvportretter av kunstnere som Jan van Eyck og Albrecht Dürer er eksempler for mange en portrettmaler.

Portrett av en kvinne i et maleri

Den evige temaet kunst er bildet av bildet av kvinner. Hver epoke trakk ideelle kvinne og hennes karakter har tiltrukket seg oppmerksomheten til mange kunstnere. Ser på portrettet av de gangene, kan vi se både utseende og indre verden påvirker dem eller andre hendelser i det offentlige liv, kunst, litteratur, mote.

Russisk kunst generelt, og portrett maleri i bestemte viser hvordan gjennom århundrene endret den ideelle av feminin skjønnhet. Dette skyldes en endring i syn, vaner, skikker, og med endring av styresett, generasjoner.

bilder av kvinner

Ved slutten av det 18. århundre russiske portrett maleri når senit. Og en av de viktigste og mest populære temaene blir kvinnelig glamour bilde. På lerreter ut til oss flørtende og forførende kvinne. Og portretter av kunstnere, russiske utenlandske damer og unge damer på jakt dukker, de zhemannichayut og lekent smil, og dette er lik en annen.

Russiske malere IP Argunov, Dmitry Levitsky, FS Bruser, VL Borovikovsky ser en kvinne på en annen måte. De gjør en psykisk rehabilitering, egenart i den kvinnelige portrett. I maleriet, prøv formidle et livlig og ekte bilde av oppførsel, smak og mote æra kvinnelige of Power. Vi ser hele spekteret av kvinneskikkelser: den kalde hovmodig skjønnhet og delikat myk drømmende, koketteri og beskjedenhet, fred og sjarm med en alvorlig tilbakeholdenhet tilbakeholdenhet. Men for å herske i menneskenes hjerter - dette er viktig.

nye idealer

Epoken med romantikken i det 19. århundre, er ment å vise en kvinnes spesiell følsomhet og subtile bevegelser av sjelen. Kreativitet Karamzin, Zhukovsky hadde en enorm innflytelse på kunstnere av århundret, for eksempel OA Kiprensky. Deres malerier reflektert romantiske alle funksjonene i sjangeren av portrettet. I maleri og musikk, samt poesi av tiden hevdet motiver av personlige lyriske opplevelser, den mystiske fargerike innfødte antikken (spesielt populært romantisk opera A. Verstovsky "Askold grav" i 1835).

Men ved midten av århundret bakke og drømmende kvinnelige karakterer forsvinner sporløst. På malerier av denne perioden kan studeres motetrender. Nøye skrevet fjær i sine hatter, smykker, blonder, båret bort av detaljene, kunstnerne ofte glemmer om karakteren. Bildene av vakre kvinner arroganse hersker, og at det ikke er varme og enkelhet.

Men noen kunstnere av århundret, særlig Venetsianov og Tropinin, på leting etter "levende" bilder appellere til vanlige folk. Det var en bevegelse "folksy" kvinnelige portretter opprettet et idealisert bilde av kvinners slitere.

Bilder KS Petrov-Vodkin

Den nye århundre er preget av søken etter nye former i sjangeren av portrettet. Maleriet (6 skoleklasse på erfaringene fra Fine Arts studere i detalj emnet "Dame bilder") kunstnere er å snu til fortiden og fremtiden i jakten på den kvinnelige ideal. Temaet for morskap og femininitet har en stor plass i arbeidet med 20. århundre artist Petrov-Vodkin. I sitt arbeid, "Mor", kunstneren har gjort en full avsløring av emnet. Hans maleri - en hymne til familiens lykke og hellighet av kjærlighet. Bildet av moren, føler vi en moralsk dyd, renhet og opphøyethet, tviholder barnet til henne, hun minner Madonna.

Maleriet "The Virgin. Ømhet av Evil Hearts "ble skrevet i løpet av de årene av første verdenskrig, er det kunstnerens følelsesmessig reaksjon på de blodige hendelsene i disse tider. Han har skapt høye og ærbødig bilde som dybde eksponering er en av de sterkeste i sitt arbeid.

Bildet av kvinner har endret seg fra epoke til epoke, men har beholdt hovedtrekkene i den evige: skjønnhet, ømhet, morsrollen.