Maleri "Moskva Yard" Polenova

"Jeg har ikke tid til å gjøre en mer omfattende ting" - skrev Vasily Polenov arrangør Peredvizhnik utstilling Ivan Kramskoy, sendt til St. Petersburg for hans maleri utstillingen "Moskva Yard". Polenov på den tiden var kjent som en mester i historisk maleri. Han skrev bibelske scener, jobbet på settet design for teaterproduksjoner, og plutselig - vanlig, ikke noe spesielt bemerkelsesverdig beskjeden gårdsplass i midten av Moskva, som i den gamle hovedstaden var mye. Men det er dette maleriet forårsaket en kryssild av suksessen ble kreditert til rang av mesterverk og ble alltid telekort Vasily Dmitrievich Polenov. Hva er hemmeligheten med dette flotte bildet?

å være en ferie

All den plassen lerretet skinner myke og jublende farger, det tar halvparten av serene himmelen med smelting som sukkerspinn skyene og triumfer glitrende løk-kuppelkirke. Her, som engler leker gjemsel med flekker av sollys, reflektert fra den gylne lukovok med ortodokse krysser. Den andre halvparten av nettet gitt jordisk paradis - slik casually koselig og piercing innfødt. Her livet beveger seg sakte Guds barn, som alle er under sine vinger. Solen strømmer inn frisk luft til hele verden lyset, fylle sjelen uforklarlig joyous følelse.

Historien om stoffet

Som en gang sa Vasily Polenov, "Moskva Yard" få ham av mansjetten. Etter en lang tur i utlandet artist var på utkikk etter en leilighet i Moskva, sett på døren til et hus annonse for leieavtalen og umiddelbart gikk til rommet. Fra vinduet han åpnet oppfatning at maleren umiddelbart skissert. Det virket som han ikke forvente at etter de fargerike landskapet i Europa i Moskva han finner en "frisk og originalt materiale." Dette skjedde i 1877. "Moskva Yard" Polenov var på lerretet for øyeblikket tom. Bare et år senere kunstneren endret bildet, og det syntes for mennesker og dyr. Her er den andre versjonen av Polenov og sendt til peredvizhnicheskoy utstilling der lerretet har fått stor berømmelse og ble kjøpt av Pavlom Tretyakovym for hans berømte galleriet. Den første versjonen av maleriet kunstneren ga Ivan Turgenev, som han ble kjent med litterære sirkler, som arrangør var forfatteren. Polenov verdsatt Turgenev er "Notater av en Hunter", vurderer det et verk av strålende russisk litteratur. Forfatteren ga kunstneren innsamling av signert.

staromoskovskogo komfort

Moskva kjøpmann uten grunn kalt en stor landsby. Dens utvikling var svært forskjellig fra de høytidelige og dystre linje prospekter i St. Petersburg. Moskva landskapet er ikke definert veier og gårdsplasser og hager rundt husene. Village patriarkalsk struktur som rådet der, vunnet hjertet av kunstneren, som levde lenge i den nordlige hovedstad, og er nå bosatt i Durnovskom lane nær Arbat gate.

I den samme ånd i dag

Et sted som avbildet maleren, kan finnes i moderne Moskva, men det har endret seg til det ugjenkjennelige. Det bevart bare kirken Frelseren av sanden. Nedenfor kan du se hvordan Moskva gårds Polenova nå ser. Det er ikke lenger verken uteplass eller myk idyll som rådet der. Bare et gatekryss merkelig ekko det faktum at på lerretet representerer det indre av den pittoreske gamle Moskva gårdsplassen.

Hvor å trekke inspirasjon

Tiltrekker og inspirerer betrakteren bildet "Moskva Yard" Polenov. Noen fra kritikere bemerket at poetisized kjedelige landskapet mester tillot kjærlighet til mennesker og liv. Faktisk, tiltrekningen av mystikk forbundet med personlige åndelige kvaliteter av kunstneren: bildet kunne skrive bare en virkelig god mann - en oppriktig og imøtekommende, forståelsesfull og åndelig rik.

Vasiliy Dmitrievich Polenov var en begavet og velutdannet mann. Hans talenter ble oppfordret fra en tidlig alder i familien. Polenova far var en lærd og arkeolog, hans mor skrev barnebøker. Den unge mannen briljant uteksaminert fra Academy of Fine Arts, både i Saint Petersburg University, fikk han sin juridiske embetseksamen. Vasily var ikke fremmed for musikk, hun sang i koret av Academy og komponert musikk. Men i historien om verdens art still ble han berømt artist Polenov. "Moskva Yard" som et speil reflekteres det mangefasetterte personlighet forfatteren. På bildet er det fokus på detaljer og melodiøs harmoni. Det er nok å se på de grasiøse flytende linjer av bygninger og tårn, kryssende veier, nøye skrevet ut i forgrunnen gress. Bakgård ugress - burdock, nesler og tistler ikke ser slurvete, og allernådigst passe inn i den generelle billed symfoni.

favorittbilder

Detaljert analyse av malerier Polenov er "Moskva Yard" tillater oss å forstå hvorfor lerretet ble umiddelbart en kunstnerisk begivenhet og rørte hjertene til i dag.

I dette bildet vil jeg stirre i lang tid, midt i den rolige harmonisk verden, noe som gir betrakteren glede for anerkjennelse. Begynnelsen av sommeren, friskt gress tepper myke smaragd teppe bakken, her og der vokser rørende kamille, nesten ingen skygge hvor som helst, alt lyser opp med milde sollys.

Tilstedeværelsen av mennesker gjør landskapet spesielt nær og fjern. En ung kvinne gjort en full bøtte hjem, sendte for å mate kyllinger som Peck travelt ut av bakken frø og ormer. Nærliggende basking under den varme solen og spinner forsiktig ører hest, utnyttet til en vogn. Startet et morsomt spill ikke en katt, ikke en valp, to barn, to trinn ivrig gråt, små hendene foldet på magen, bandt et lommetørkle pipsqueak. Noe entusiastisk med tanke på forgrunnen av sammensetningen beskjæres jente i blått skjørt med et forkle og en hvit bonde bluse.

Maling, lukter og lyder

"Moskva Yard" Polenova gir betrakteren muligheten til å nyte ikke bare sommerfarger og malerier som kommer fra nesten håndgripelig varme. Canvas gir oss et helt spekter av lyder og lukter som umiddelbart oppstår i fantasien. Kvitter sirisser i gresset, larmen av barna, smattet kyllinger, skrikende kråker og kaier, mykt rasling grønt bladverk. Den søte lukten av nytt gress, sol, poppel knopper og ferskt bakverk akkompagnert av visuelle opplevelser, som skaper et bilde.

"Moskva Yard" Polenova interessant fra et farge ståsted. Gleden til å overføres i den klare, lyse, lette fargetoner. Det er ingen kjedelig grå nyanser, farge mettet med solskinn og asurblå himmel. Selv skygger på veggene og takene av bygninger - rød, kule, grønn, blå.

Dette velkommen, dyp lyrisk følelse av bildet refererer til den fantastiske litterære verk av forrige århundre - diktene Afanasiya Feta, den nye Ivana Sergeevicha Shmeleva "Summer of Herren".