"Comedy of the strict regime": skuespillere og roller, bildet av bildet

Genren av satirisk komedie er sjelden funnet i russisk kinematografi. Begynnelsen av ham i den nye russiske kinoen ble satt av "Komedie av et strengt regime", skuespillerne av disse viste bildet til et ekte mesterverk. Filmet i 1991 på grunnlag av historier fra syklusen "Sone" til emigreforfatteren Sergei Dovlatov og "Representation" av F.M. Dostoevsky komedie-groteske lukket faktisk den innenlandske leninisten (Viktor Sukhorukovs praktfulle arbeid) og tok et trekk under bolsjevikens fortid. Med hvilket landet, på marxistisk måte, sa farvel, ler ...

Regissører og manusforfattere

Filmen ble debut av to talentfulle Petersburg kinematografer - Vladimir Studennikov og Mikhail Grigoriev (elever av Y. Mamin). De handlet som manusforfattere og regissører. I dag er de ofte fortalte at det ikke var referanse i kreditten til Dovlatov, som lånte historien. Vi bør ikke glemme at filmen ble utgitt i 1992, men ble skutt et år tidligere. Bruke navnet på den forferdelige forfatteren kan påvirke skjebnen til bildet. I tillegg beskriver Dovlatov, som tjenestegjorde i ITC-systemet, et ekstremt dyster og hardt bilde av livet i fengsel, her er det vist med overraskende humor og ironi.

Stunning dialoger og signaler for dagens raseri gjennomsyrer filmen "Comedy of the strict regime." Skuespillere og roller sammenfalt så mye at betrakteren har en følelse: Fanger og vakter er ikke profesjonelle skuespillere, men ekte mennesker fra livet. Dette manifesterte regissørens talenter Studennikov og Grigoriev, utvalgte St. Petersburg-aktører, hvis ansikter ikke er kjent med tv. For mange var dette starten på en profesjonell karriere.

Staging plottet

I hjertet av bildet er et alvorlig problem: hvordan å feire i kolonien et århundre av lederen av verdensproletariatet, hvis jubileum rørte hele landet. I dag er det lite sannsynlig at unge mennesker svarer på spørsmålet om hvem som er Sverdlov, Martov, Dzerzhinsky. Og de vet kun om Lenin i sammenheng med at kroppen ikke har blitt forrådt til bakken. Og tidlig i 1970 prydde revolusjonære monumenter de største byområdene, og hele livet var gjennomsyret av sitater fra den store Ilyich. En genial skisse av bildet av den tiden er slagordet hvor uttalelsen om Lenin ble signert av ham.

Drømmer om epauletter av de store zampolit-koloniene (Ivan Krivoruchko) leter etter en utdannet av teatralsk institutt blant vaktene. Han bryr seg ikke hva som er uteksaminert fra det økonomiske fakultetet, viktigst av alt, teaterteateret. Så ideen er født for å karriere favør med generalen, lederen av ITU-systemet, som setter en reell revolusjonerende opptreden av fangernes krefter. Helt komisk er situasjonen, da for bildet av kjente revolusjonære, ble skuespillerne valgt ut i henhold til prinsippet om ekstern likhet og konklusjonsartikler: "Rape vil ikke gjøre."

Ved realiseringen av ideen om en politisk forsker begynner bildet "En komedie med en streng ordning". Rollene er fordelt på en slik måte at Zanovsky pahan er i samme lag som en fast fengsel ved navn Pleshak. Man må spille Dzerzhinsky (V. Solovyov), og den andre - Lenin (V. Sukhorukov).

Hovedrollen

Den guds kysste folks kunstner av den russiske føderasjonen Viktor Sukhorukov er en skuespiller unik. Det var en periode i livet da han sprengte sitt talent, forlot Leningrad Comedy Theatre og synker til selve bunnen av livet: drikking, vandrende. Og så var det et godt møte med Yuri Mamin, som skjøt ham i komedien "Sideburns". På førti år begynte et nytt liv for ham - klatret toppen av en fremragende profesjonell karriere (fra Victor Bagrov til Paul I). Begynnelsen av denne anerkjennelsen var "Komedie av et strengt regime", skuespillerne som umiddelbart ble berømte. For fangenes rolle Zuev (Pleshak) mottok Sukhorukov priser for to festivaler - i Honfleur (Frankrike) og "Constellation-92".

Transformasjon fra den conceited fangen, feiende hele kaserne fra paracha, inn i den ubestridte myndighet som stod ved roret til Zonov-hierarkiet, som om å gjenta sin egen skjebne. Hans helt var så vant til lederens bilde, at lagerhandleren Zoya (N. Zharikova) ikke våger å fornekte ham i intimitet, og anser det ikke som en svekelse: "Slavik, han er leder!" Kjøkkenets plikt er bygget under hans kommando "stille", og reagerer øyeblikkelig. Til kritikken: "Litt væske er flytende." Og nå skriver Zuyev ned et fett kyllingbens, tilberedes til ham under spesiell rekkefølge.

I dag blir V. Sukhorukov fjernet sjeldent, med tanke på at hovedhendelsene foregår på teaterstadiet. Han er opptatt i dramaene til tre teatre samtidig, uten å skynde seg for å ta tak i forgjengelige roller i kinoen. Han beholder sitt høye ferdighetsnivå, og hans deltakelse i noen film er et overbevisende bevis på kvaliteten på bildet.

"Comedy of a strict regime": skuespillere og roller av fanger

En vanskeligere skuespilleroppgave var for de som trengte å bli vant til bildene av fanger som hadde blitt deltakere i dramaet. De var pålagt ikke bare å avsløre heltenes karakter, men også å vise sin kreative vekst på scenen, reinkarnasjon til revolusjonære, hvis roller skulle spilles. Victor Soloviev (pahan, Dzerzhinsky) har en omfattende filmografi - mer enn 80 malerier. På kvelden spilte han hovedrolle i to seriøse filmer, men det karakteristiske utseendet ble ofte utnyttet av regissørene i serien for å skildre fascister, banditter og offiserer. Denne komedien kan betraktes som skuespillers kreative suksess, som skapte et levende og minneverdig bilde.

Debuten var "Komediet til det strenge regimet". Skuespillerne fikk en utmerket skole for Stanislav Kontsevich (Livshits, Sverdlov), Lev Kubarev (Gorshkov, Vasiliev), Yuri Vyushin (Sverchkov, sjømann). Deres skjebne var annerledes i fremtiden. Kontsevich ble en fremragende mester for dubbing, hvis stemme ble talt av Harrison Ford, Nicolas Cage og Jack Nicholson. Teater skuespiller Kubarev døde noen år senere av en alvorlig sykdom, og Vyushin fortsetter å tjene i teatret "Baltic House", som er behagelig for sine beundrere. Den spillte mensjevik Martov Yevgeny Merkuriev for i dag er den mest opptrukne skuespilleren (People's Artist of the Russian Federation, innehaver av statsprisen i Russland). Innfødte nevø av den store Vasily Merkuryev, han tragisk døde i 2007, etterlot en solid filmografi.

tjenestemenn

Skuespillere av filmen "The Comedy of Strict Regime", som spilte ITUs og de generelle med kavaleri-slang, som om de var født i deres innlegg. Vladimir Kalish (generell), som døde i 2003, er lite kjent for et bredt publikum. Hans beste filmiske suksesser er knyttet til regissøren Yuri Mamin. Det var han som avslørte på skjermen talentet til den teatralske skuespilleren, som tydeligvis ble manifestert i hans elevers film. Ivan Krivoruchko (zampolit) spilte på scenen av Pskov dramatheater, i dag er han People's Artist of the Russian Federation. Siden 2000 utfører han på Moskva kunstteater. Gorky. Var en teatralsk skuespiller og Viktor Mikhailov, som spilte kolonihodet. Før sin død i 1994, kom han fram på teaterstadiet. Pushkin. Et levende bilde av Private Vasiliev, som studerte i teatralsk, skapte Konstantin Demidov, skuespillerens skuespiller. Komissarzhevskaya.

Den eneste kvinnelige rollen som lagerinnehaveren Zoya ble utført av Nadezhda Zharikova, som også dukket opp på skjermen sjelden. Dette bildet er en skuespillerinne. Mange kritikere tror at det var det fremragende spillet av skuespillere som gjorde filmen til et ekte mesterverk. Å ha en flott teaterskole klarte de ikke å bringe til den aktuelle komedien et notat av vulgaritet.

Utviklingen av tomten

Fangere ble enige om å delta i fargen under pres, umiddelbart besluttet å bruke repetisjonen av lekene for å organisere rømningen. Men snart ble de så festet til deres nye bilder at de portretterte revolusjonærernes fortrinn og posisjoner ble hovedargumentet i tvister: "Og jeg er formann for People's Commissars Council!" Den sentrale setningen som avslørte filmens viktigste betydning, var et utrop i en av høvdingene: Samfunnet ". Og seeren kan bare gjette hvem disse ordene er adressert til: skuespillerne eller deres tegn. Den rømte flyktningen av fanger slutter med «Komediet til et strengt regime». Skuespillerne klarte å spille på den måten, noe som også gir et smil. Du kan pierce hodet med en vegg, bare for å være samtidig i neste celle. Filmen er verdt å se på, for latter er den beste måten å si farvel til den gamle tiden.