"Demon" Vrubel - strålende opprettelsen av epoken. Demon tema i verk Mihaila Vrubelya

Uansett hvordan Trist å si, men mange mennesker genialt løpet av hans levetid ble ikke satt pris. vi kan konkludere fra historiebøkene, som tidligere var ganske syk og litt vill. Så mye arkitekter, kunstnere filosofer og forfattere var et eksempel for innbyggerne i synd. Noen av dem ble henrettet, andre ble torturert og noen er forsvunnet helt. Men når deres død, har endret seg dramatisk. Og "skitt", som de kalte folket i arbeid av dyktige personer, referert i dag som et sant mesterverk, som synes å bli, eller som ikke har råd til å gjenta. Works er beundret, inspirerende, og noen ganger rett og slett ikke kan få øynene fra slike perfeksjon.

Mikhail Vrubel - artist av det nittende og tyvende århundre

5 (17) mars 1856 i saksbehandler familien er født litt Mikhail Vrubel. Innen et par tiår er den blitt kjent over hele det russiske imperiet, og i ulike sjangere av kunst. En talent Mannen har vist gode resultater i grafikk, maleri, dekorative skulptur og teater. Det var et mangesidig mann som aldri hviler på sine laurbær. Han har gitt verden enestående malerier, pynte paneler, flotte maleriene og illustrasjoner. Vrubel ansett som svært komplisert person og artist. Selv om ikke alle ville være i stand til å avdekke essensen av hans malerier eller forstå betydningen av kurvene sine skulpturer.

Siden barndommen, Michael gjerne tegne og nyte den sjarmerende landskapet rundt. Da han var atten år gammel, hans far bestemt at den unge mannen skal inn i lov fakultet St. Petersburg University. Mens Michael var helt likegyldig til denne vitenskapen og gikk på skolen bare på grunn av viljen til Vrubel et senior. Han var glad i filosofi Kant, deltok forestillinger forelsker seg i teaterskuespillerinner krangler om kunst og stadig tegnet. Alt som skjedde til ham snart ut på lerretet.

Livet av den store kunstneren

Vrubel kreativitet er ofte assosiert med det er 1880. I løpet av denne perioden, Michael studerte ved Imperial Academy of Arts og skapte sine første mesterverk. Alle lærere har sett ungdom lederskap og fortreffelighet over de andre disiplene. De første akvareller, som erobret hele akademiet, ble "Piruyuschuyu romerne" og "Presentasjon i tempelet." Det er i høyere utdanning var synlige endringer i den unge mannen. Fra uansvarlig vind gutten, han var en dyktig og sterk mann. malerier MA Vrubel så betatt professorer og gjester av akademiet, som etter en stund professoren Prakhov invitert Michael å Kiev. Han inviterte han å arbeide på restaurering av St. Kyrillos Kirke. Wrobel, på sin side, ble enige om og begynte å male ikoner. Han har skapt enestående malerier, viser Jomfru og barn, Cyril, og Athanasius Kristus.

I tillegg er en stor kunstner laget skisser beregnet for restaurering av katedralen. I slutten, Michael jobbet i Kiev i omtrent fem år og er blitt mye klokere, hardere og utviklet talentet sitt til den neste fasen av etableringen. Etter 1889 kunstneren endret sitt arbeid, som bare er et bilde, som ofte blir populært kalt "The Demon Vrubel".

Videre arbeid i kunstfeltet

Om tre år en stor artist gjør brukskunst. Perioden kalles Abramtsevo. Kort han beskriver arbeidet Mihaila Vrubelya mulig for følgende prestasjoner: de prosjektet Mammoth fasaden av huset er bygget og skulptur "Mask of en løve".

Uansett, for mange maleri - det er det viktigste området der han jobbet Mikhail Vrubel. Hans malerier er en dyp følelse at alle tolket dem annerledes. En talent artist aldri betalt noen oppmerksomhet til omfang og regler, han skapte og oppnådd en virkelig gode resultater. Michael i sine unge år allerede trygg betrodd store prosjekter, som kundene måtte tillit til sin luksuriøse og rask gjennomføring.

Vrubel jobbet med de beste mestere i sine båter og arkitekter, blant som skiller seg ut Fedor Shekhtel. Sammen har de laget den legendariske herskapshus Savvy Morozova. Det bør bemerkes at Michael også deltatt på utstillinger, deltatt i utforming av ytelsen og en selv gikk på tur med tropp av russiske private opera Mamontov.

Mikhail Vrubel elsket verkene Lermontov, samt den åndelige verden og livet til sitt store idol. Han prøvde å imitere ham, og noen ganger for å uttrykke følelser taivshiesya i sin sjel på lerretet malerier av sitt uovertruffen. Mihail Aleksandrovich var en sterk personlighet og prøvde å gi hver enkelt av sitt arbeid tragedien, elastisitet. Det bildet av "Demon" av Vrubel vellykket kombinerer egenskapene til romantikken, tristhet, og tvetydigheter. Flere kunstelskere prøvde å forklare det som er bildet, hva det betyr det bærer, og at det ville gi forfatteren disse strøk.

"Demon" Maleri

"Demon" Vrubel - det bilde av dette tragedien, som fortsatt benekter ondt. Kjernen i det som er et edel person står for siden av gode, men ikke kan gjøre noe med mørkets krefter. Evil fortsatt vinner det trekker maktesløs og styrer dem for egoistiske, onde formål. Her, mange forfattere trekke en parallell mellom Lermontov og Vrubel. Det første demon - dette ikke skaper av det onde, men bare til hans avkom, og Mihail Aleksandrovich er fullt klar. Han prøver å skildre kontrasten av farger på lerretet slik at alle som hadde sett bildet øyeblikkelig og betingelsesløst innså hvor den onde, og hvor bra. Oppsummering ser vi at "Demon" Vrubel - det er ikke noe, men et kamp mellom to krefter: lys og mørke. Selvfølgelig, bestemmer alle som kraftig, og noen hevder at forfatteren favoriserer mørkets krefter.

Legg merke til at den helten er heller ikke skremt, mistet mannen. Han er sterkt, kraftig, trygg og hendelsene vil ha hadde ingen valg. Helten må vurdere hva som skjer. Ut fra dette blir det maktesløs (merket med posisjon der den sitter, - klemmer knærne). Mannen ønsker ikke å bli i dette stedet, men han ikke har valg, og våker som det er en demon. Vrubel, si, spesielt malte et bilde på en smal lerretet. Så han ubevisst ikke gi mye plass ond demon som er nær, og fra det virker det enda mer krevende. Selvfølgelig er hans makt temmet, komprimeres. Dette kan sees på figuren på muskler, kroppsholdning og ansiktsuttrykk av helten. Han var sliten, utmattet deprimert ... men likevel Vrubel gjør det vårt ideal perfekte personen.

Essensen av "Demon" i verk Vrubel

Tomten som er malt Vrubel ( "Sittende Demon"), forteller historien om hans tretthet og hjelpeløshet. Likevel, gir forfatteren liv til et bilde av krystaller som glitrer i drakt av helten i blått og blå farger. Du kan også se det fantastiske landskapet som noen kanskje synes bisarre, men som er det fine av det. Totalt sett er bildet "Demon" Vrubel fylles med gull, rødt, purpur, og blå fargetoner som gir det er en helt annet utseende i ulike lysforholdene. Arbeidet med Mikhail Aleksandrovich understreker tydelig viktig og skjønnheten av personen. Demon, men skremmende, kraftig, men likevel ut fint.

Det viktigste, så å si, essensen av maleriet ligger i sin forstand. Og det er dette: en demon - et symbol på den komplekse, urettferdighet, virkeligheten som kollapser og kommer tilbake som et mosaikk. Det er frykt for dagens mennesker og morgendagens, som ikke kan finne en vei i livet der det er ondskap og hat. Beskrivelse malerier Wrubel "Demon" kan bli funnet i ulike kilder, og verdien i bildet vil bli behandlet så forskjellig. Men de fleste forskere mener at forfatteren ønsket å formidle sorg, angst, som er flettet sammen av sorg og depresjon, bekymring for menneskeheten og dens fortsatte eksistens. Slik var tema av kunstnerens malerier, i den retningen, virket han sine siste år med kreativitet. Kanskje derfor er Vrubel maling betraktes som en av de vanskeligste, til en viss grad, grusom, men rettferdig og rørende. Hans malerier er slående i sin dybde og originalitet; en dyktig blanding av fargene og bakgrunns.

Historien om "Demon" maleri

Maleriet, som ble skrevet av Vrubel ( "Sittende Demon"), ble opprettet i 1 891. Arbeid dukket opp etter Mihail Aleksandrovich Lermontov studert i detalj arbeidet. Noen av hans verker, trakk han fantastiske bilder, ett av dem, og demonen ble avbildet. Skissen ble opprettet i 1 890 og nøyaktig tolv månedene arbeidet er avsluttet. Bare i 1 917 maleriet angitt museet. Etter en stund startet hun å tiltrekke oppmerksomhet, og er i dag regnes som en mesterverk. Og derfor, inspirert av Lermontov dikt kom til lys maleriet "The Demon." I tillegg Vrubel skrev også mange fantastiske verker knyttet til denne blokken. Det som er overraskende er det forskjellen i sin skriving - ni år. Ingen vet hva forårsaket gjenopptakelse av arbeidet, men maleriet "sittende Demon" var ikke den siste. Det ble fulgt av det nye arbeidet. I 1899, nøyaktig ni år, ble presentert en mer mesterverk som skapte Vrubel - "Demon flying"

Dette arbeidet skyldes et mangfold av følelser i folk. Bildet ble avsluttet dette master, hvilken forbedret sin trekksystem. Det ble også avbildet til hovedpersonen, men med vinger. Dermed forfatteren ønsket å formidle at gradvis ren sjel fanget av en ond og onde åndene. Demonen er avbildet på lerretet er helt klart, men samtidig uskarpt. Han prøver å sluke helt, som allerede er i gang sin budgivning. Tråd lang tid å forbedre deres skaperverket, er stadig fiksing og triksing med noen av funksjonene i mønsteret. Det er viktig at Vrubel å forstå akkurat som demon. Det antas at djevelen - et horn, slu skapning, i stand til å lokke en mann til hans side. Som for demonen - det er energi som fange sjelen. Det er svart, som fordømmer mannen til den evige kampen som endte ikke enten himmel eller jord. Det er dette, og ønsker å formidle til publikum Vrubel. "Demon flying" - et negativt tegn, hvilket gjør det vanskelig for folk å vise vilje og holde på gode siden, som er, skal være rettferdig, ærlig, rene sinn og hjerte.

demon nedslått

På populær serie verk dedikert til Lermontov dikt står også ut bildet "demon nedslått". Vrubel ferdig i 1902, og hun var den siste i faget. Arbeidet er gjort i olje på lerretet. I bakgrunnen forfatteren tok det skotske høylandet, som vises i scarlet solnedgang. På den kan du se trangt figuren demon som klemt mellom rammebjelker. Aldri tidligere har kunstneren jobbet på hans malerier så lidenskapelig og med et slikt besettelse. Demon nedslått - er legemliggjørelsen av ondskap og skjønnheten på samme tid. Mens han jobbet på filmen, Mihail Aleksandrovich bortkastet selv. Han prøvde å skildre det umulige, søkt å vise drama og konflikt eksistens. Vrubel ansikt i arbeid ble stadig endring, som om han så nye fragmenter av filmen, vill i hans minne. Noen ganger kunstneren kan gråte over nettet, så mye han kjente det. Det som er overraskende er det Lermontov har skrevet seks versjoner av hans dikt og tenkte at ingen av dem kan betraktes som komplett. Han var ute etter det som ikke var søkte han å formidle til leseren hva visste han ikke før på slutten. Rundt det samme skjedde med Vrubel. Han ønsket å tegne noe som hadde ingen anelse, og hver gang, etter å ha avsluttet maleri, kunstneren funnet unøyaktighet og prøvde å korrigere dem.

Faktisk er bildet av ondskap ofte funnet i verkene, som introduserte verden til Vrubel. Beskrivelse bildet "demon nedslått" koker ned det faktum at i slutten hovedpersonen vinner onde åndene. Med andre ord kan alle kjempe for seg selv og stadig arbeide på seg selv, forbedre sine ferdigheter, utvikle og berike sin indre verden. Dermed Mihail Aleksandrovich ga sin mening om demonen, og det hele onde i verden: det mulig å vinne kunder og engang å bekjempe den!

Maleri "demon nedslått" Vrubel malt i en unik stil: med krystallflater, flat slag som er blitt utført med en palettkniv.

den store kunstneren sykdom

Dessverre gjorde "Demon" Vrubel ikke få noe bra til kunstneren. Han er så dypt gjennomsyret med den, sympati til alle mennesker på jorden, tenker over livet og andre filosofiske ting gradvis begynte å bli borte i virkeligheten. Det siste bildet Vrubel - "Demon nedslått" (den siste i en serie skrevet for Lermontov dikt) - var Moskva galleri og var klar for showet. Hver morgen kunstneren kom tilbake og rettet opp detaljene i deres arbeid. Noen mener at det var en funksjon som ble berømt Mikhail Vrubel: hans malerier er gjennomtenkt til minste detalj, så var perfekt.

Under skriving av forfatteren i det omkringliggende stadig overbevist om at hadde han en psykisk lidelse. Litt senere ble bekreftet diagnosen. Vrubel ble fraktet til et psykiatrisk sykehus og forsikret familien hans at han er i en state of manisk spenning. Data om forverring av helsen hans ble bekreftet. Mihail Aleksandrovich sa en gang han var Kristus, deretter hevdet å bli Pushkin; ofte hørte stemmer. Som en følge av undersøkelsen, viste det seg at nervesystemet er ødelagt artist.

Vrubel ble syk i 1902.. Som en konsekvens av dette, fikk han diagnosen tertiær syfilis. Forfatter oppførte seg svært merkelig i disse årene. Først finner sykdom, ble sendte til klinikken Svava-Mogilevicha deretter transportert til serbiske sykehus senere sendt til Usoltsev. Hvorfor skjer dette? Dette skyldes det faktum at behandling ikke hjalp Vrubel, tvert i mot, tilstanden forverret, og han ble så voldsom at det knapt holdt fire sykepleiere. Etter tre år, endringer i en positiv måte skjedde ikke, sykdommen forverret. På den tiden, kunstnerens syn som raskt blir, han nesten kunne ikke skrive, som er tilsvarende amputasjon av hender eller føtter. Men Mihail Aleksandrovich klarte å fullføre et portrett Bryusov deretter helt blind. I klinikken til Dr. Bari artist tilbrakte de siste årene av sitt liv. Han døde en talentfull maler utrolig intelligent, ærlig og rettferdig mann i 1910.

Emner kreativitet Vrubel

Faktisk kunstneren skrev til sin sanntid bilde. Vrubel avbildet bevegelse, intrige hemmelighet og stillhet. I tillegg til arbeidet med diktet Lermontov "The Demon", kunstneren introduserte verden for de andre mesterverk i kunsten. Disse inkluderer maleri "Hamlet og Ophelia", "Girl på bakgrunn av det persiske teppet", "spåmann", "Hercules", "Mikula Selyaninovich", "Prince Guidon og The Swan Princess", samt mange andre. I disse arbeidene, kan du se luksus, kjærlighet, død, sorg og forgjengelighet. Mange malerier kunstnerens henrettet i de russiske fag, blant de mest populære "The Swan Princess", skrevet i 1900. Også en fantastisk jobb anses slike verk som "The Angel med ildkar og Candle", "By Night", "Pan" og mange portretter med berømte personligheter.

På en eller annen måte, blir alle mennesker bli husket mesterverk som gjorde Mikhail Vrubel - "demon", samt blokkmønstre knyttet til dikt av den russiske forfatteren, som viser følelser, følelser og opplevelser av den vanlige mann, som absorberer ondskap og svik, hat og misunnelse. Og, selvfølgelig, i serie med disse verkene er vist andre bilder.

Wrobel og hans demoner

Kjente og talentfulle Vrubel besøkt Muse, som fikk ham til å skrive maleriet "The Demon", da han var i Moskva. Ikke bare dikt Lermontov ble grunnlaget for etablering av mesterverk, men også miljøet: ondskap, sjalusi, skam mennesker. En god venn av Mikhail Alexandrovich - Savva Mamontov - tillatt kunstneren å okkupere tidspunktet for hans studio. Legg merke til at det er i ære av dette lys og dedikert person Vrubel ringte min sønn.

I den innledende fasen, gjorde Mihail Aleksandrovich ikke vet nøyaktig hvordan å skildre demon, og presisjonen, som i forkledning av noen. Bildet i hans sinn var vage og nødvendig raffinement, så en dag han bare satt seg ned og begynte å eksperimentere, i stadig endring eller justering av sin skapelse. Ifølge kunstneren, demon var legemliggjørelsen av lidelse og sorgfull mann. Likevel syntes han det majestetiske og kraftig. Som nevnt ovenfor, for demonen Vrubel var ikke djevelen eller djevelen, han var en skapning av bortfører den menneskelige sjel.

Etter å ha analysert arbeid Lermontov og Blok, Vrubel bare overbevist om sannhetsgehalten i hans tanker. Det er interessant at Mihail Aleksandrovich omarbeidet bilde av demonen hver dag. På noen dager malte han sitt majestetiske, kraftig og uovervinnelig. Andre ganger gjorde det vanskelig, fryktelig, grusom. Det vil si, noen ganger forfatteren beundret og noen ganger hatet. Men hvert bilde i form av en demon var det noen tristhet, det er en unik skjønnhet. Flere mener at det på grunn av hans fiktive karakterer Vrubel og snart kom til sinnet. Han representerte klart dem og gjennomsyret av deres stoff som sakte var å miste seg selv. Faktisk, før kunstneren tok opp en annen jobb - "Demon flyr" - han følte stor, og perfeksjonert sine tegneferdigheter. Hans malerier har vært inspirerende, sensuell, unik.

I løpet av tredje bildet er ferdig - "Demon nedslått" - Mikhail Alexandrovich annen følelse overveldet. Det er verdt å merke seg at han var den første som knuste forbudet mot bilder av onde åndene i den lerretet. Det er fordi alle kunstnerne som malte demoner, døde kort tid. Det er derfor data figurer har vært utestengt. Alle mennesker tror at "leker med ilden", i dette tilfellet med djevelen, kan du ikke. Dette er dokumentert av flere titalls urelaterte hendelser. Mange hevder at det er på grunn av et brudd på dette forbudet mørkets krefter straffet Vrubel, frata ham grunn. Men den var faktisk fortsatt en gåte. Og hver person kan lage sin egen visjon av kreative geniet av maleren og hans karakterer, for å utvikle sine egne holdning til dem. Én ting er klart: fagene valgt Vrubel, alltid oppdatert. Tross alt, det har alltid vært og det vil være en konfrontasjon mellom godt og ondt, lys og mørke, vakre og kjempe den sublime og det jordiske.