Historien og konseptet karikatur: Hva er klassisk og moderne karikatur?

Karikatur (oversatt fra italiensk) betyr en overdrivelse. Nær det etter sjanger er en karikatur, det groteske og splint.

Tegneserier: hva er det?

Art er i stadig endring, det er nytt og nytt i sin form. Karikatur - det er ganske langvarig sjanger maleri. Kunsthistorikere vet to av de mest grunnleggende begreper som kan beskrive sjangeren:

1. En humoristisk bilde der en morsom effekt oppnås ved hjelp av overdrivelse og skjerpe de grunnleggende funksjonene, og bruk av uvanlige kunstneriske teknikker, lignelser og sammenligninger.

2. sjanger grafikk, som på en satirisk måte trekker betydelige sosiale, politiske, historiske hendelser eller beskrive en viss type mennesker.

Etter å ha fått svar på spørsmålet: "Tegneserier - det vil si" vil være svært interessant å vite historien og opprinnelsen til denne art direction. Og den oppsto for lenge siden.

Karikatur siden antikken ble ansett som en svært effektiv måte å gjøre narr av hans rival, fremhever sine mangler. I tillegg gjenspeiler den faktiske problemene i samfunnet.

Det er kjent at keiser Napoleon Bonaparte intenst hatet franske tegneserier som representerte ham som en dverg i et stort trekantede hatt. Mikhail Kutuzov sjef for troppene selv beordret opprettelsen av en spesiell funksjon av ansatte som er involvert i etableringen av tegninger, og spottet korsikanske.

Tegneserier i pre-revolusjonære Russland

I vårt land alle de nye trendene har tradisjonelt kommet fra Europa. I det 19. århundre russiske aristokratiet ble kjent med sjangeren av kunst, som fransk karikatur. Utviklingen av denne sjangeren ble veldig tett sammenvevd med journalistikk. Først publisert i aviser morsomme tegninger, og under dem ekstra forklaring av hva som er avbildet i tegneserien. Senere behovet for signaturer forsvant. tegning teknikk blir bedre og er ikke lenger nødvendig å ytterligere beskrive hva betyr det bærer. Men det tsaristiske sensur utøves streng kontroll over tegneserier utvikling. Hva er tilsyn av myndighetene, trenger ikke å forklare. Et bilde som byråkratene følte seg truet av den politiske orden, ikke lov til å skrive ut. Men utviklingen av tegneserier som en sjanger allerede var ustoppelig. Den mest stikkende bilde og gått fra hånd til hånd, og selv malt.

Men den offisielle også utviklet en karikatur. Mange alvorlige publikasjoner trukket humoristiske avdelinger hele sider. Oftest karikaturer påvirket ikke presserende sosiale og politiske problemer, og representerte mislykkede kunstnere, små handelsmenn og tyvaktige byråkrater. Det har også vært svært populære tegnefilmer, og det blir inaktiv utførelse sladder ofte hadde ingen ubegrunnet. Så, karikaturer av kvinner som spinner i virkende sirkler, brakte den siste masse opplevelser.

I midten av 19-tallet kom den første russiske magasinet satire "virvar" av forlaget til den berømte kunstneren Nevakhovich, som ofte er i seg selv skapte tegninger for rom.

En tegneserie i USSR

I Sovjetunionen alle områder av livet, inkludert kunst, ble underordnet ett mål - å kjempe mot den ytre fiende, kapitalismen, og moralske kostnadene ved å bygge sosialismen. Hovedtemaene for tegneserier ble drukkenskap, latskap, parasittisme, hooliganisme. Disse kvalitetene er godt latterlig populære magasiner og aviser. Men, som i alle totalitært regime, var der og retning av de underjordiske tegneserier. Hva er misbruk av makt, sensur, vilkårlighet av lokale tjenestemenn og ufullkommenhet av det nye politiske systemet - dette er spørsmål som kunstnere har forsøkt å besvare ved hjelp av kaustisk tegninger.

moderne tegneserier

Etter at Sovjetunionen kollapset, ikke lenger nødvendig og all-out sensur. Nå er nesten alle trådene har blitt åpnet. Men den mest populære var politiske tegneserier. Karikaturer av moderne tjenestemenn og offentlige personer har fylt ut alle media. Spesielt glad i artister motbydelig bilde Vladimira Zhirinovskogo. Trakk også tegneserier for nye emner: kriminelle, oligarker, nye syn på politisk kamp. Nå kan de bli funnet på Internett.

tegnefilm Museum

Hver sjanger av kunst fortjener å vie sin individuelle utstilling. Så, "Den glade ladder" museum for humor ble åpnet i Voronezh i 2011. Dens grunnlegger var en populær tegneserie Ivan Anchukov. I museet er det faste utstillinger, og veggen som å plassere sine verk alle unge og talentfulle kunstnere. I fremtiden I. Anchukov planlegger å åpne en skole tegneserier. Museets besøkende vil like arkivene, som har malerier fra forskjellige epoker, plakater, humoristiske veiskilt, T-skjorter og t-skjorter med morsomme bilder, morsomme gratulasjonskort, samt den unike forfatterens skisser. Museum Creator unnfanget og gjennomført den opprinnelige sjakkbrett med en karikatur på den.