"Morning Still Life" Petrov-Vodkin: beskrivelse og bilder av kontakt med virkeligheten

Hvis du ser nøye, kan du se katten, og gjenspeiles i det eneste av eggene i en skinnende kjele. Fasettert glass med fersk te og intelligent hund utseende. Hva slags historie prøvde å formidle i bildet "Morning fortsatt liv" Petrov-Vodkin? Beskrivelse av bildet vil bli gitt nedenfor.

Kort biografi om kunstneren

Kuzma Petrov-Vodkin ble født i 1878 i Saratov provinsen. I en alder av 27 ble han uteksaminert fra Moskva School of Painting, blant som mentorer var V. A. Serov. Etter det, mye reising og besøke kunst studioer i Europa.

Hans tidlige arbeider ble utført i ånden av symbolikk (for eksempel "The Dream" i 1911). Maleri "Bading på Red Horse" (1912), som brakte verden berømmelse til kunstneren, er identifisert med skjebnen til Russland. I 1910, skaper forfatteren sitt eget kunstneriske og teoretisk system, som forsøker å overføre "live ser" på verden rundt ham. Denne trenden er i ferd med å formidle i sine stilleben, "Sild" og "Morning Still Life" Petrov-Vodkin. Beskrivelse av maleriet "Etter slaget" i 1923 gjør det klart betrakteren som kunstneren prøver å idealisere bildet av borgerkrig. I "Alarm" i 1934 kan spores tilbake til "pukkel" politikk "Great Terror" av Stalin, og "New Home" i 1937 virket latterliggjør tidligere borgerskapet. Petrov-Vodkin elsket referere til litteratur i hans senere verker ( "Euklidske space" 1933), og for å skape i dem "fiktive selvbiografi".

Kunstneren døde i Leningrad i 1939.

Beskrivelse av bildet ved Kuzma Petrov-Vodkin "Morning Still Life"

I en viss periode av sitt liv Petrov-Vodkin fokusert på stilleben. Dermed blir "Morning fortsatt liv" kan beskrives som en slags "dikt" om plass og ting i den. Kunstneren bruker en mild, lyse farger: blålig blåklokker, kontrastert med gule løvetann, rosa tre ferie tabellen. Objekter i denne tabellen på samme tid gjøre en forskjell og er like i nærheten til betrakteren. Form objekter definert og klar. Kunstneren skaper bevisst en feil refleksjon i forniklet kaffekanne og også forvrengt over et glass te med en skje. Dette Petrov-Vodkin prøver å understreke det den ser vår visjon er avhengig av de faktiske egenskapene til objektene selv.

Kunstneren bevisst går inn i bildet levende vesener - ser ut fra bak skrivebordet hund og katt, noe som gjenspeiles i potten. Dette, i sin tur, symboliserer den menneskelige tilstedeværelse. Du kan også se at "tilstedeværelse" forbedre alle objekter som er på bordet. Hvem, om ikke mannen brakt nye markblomster? Det rettet mot alle som har hund utseende og kamper på bordet? Artist spesialskrevet fortsatt liv på den andre siden, der folk skal sitte. Dermed kan betrakteren være effekten av tilstedeværelse, noe som betydde på sitt bilde "Morning fortsatt liv" Petrov-Vodkin.

Beskrivelse av maleriet "Sild" og en sammenligning med "Morning Still Life"

Petrov-Vodkin vitne til vendepunkter i historien om den første verdenskrig og borgerkrigen. I 1918 da han skrev disse to bildene, kunstneren bodde i St. Petersburg og underviste ved kunstskolen.

Maleriet "Sild", kan du se at i stedet for bordet er lerretet med initialene til kunstneren. Den er dekket med rosa papir (duker alternativ). Elementer bit: to poteter, et stykke svart brød og sild på mørk blått papir. Den "Morning Still Life" table slankere (te egg), men bildet av atmosfæren er lik. Begge fremkalle en følelse av lys og reflekterer den daglige enkelhet.

Kunstneren viser tiden alvorlighetsgraden i disse bildene, maten på den tiden var knappe og monotont. Det er derfor maleriene avbildet riktignok beskjedne, men maten, som folk var fornøyd på den vanskelige tiden. Begge maleriene er fylt med lys og tristhet samtidig glede.

Dermed viser det hverdagslige liv fullt av enkle gleder, i sitt bilde "Morning fortsatt liv" Petrov-Vodkin. Beskrivelse av bildet, åpner denne artikkelen opp et stort rom for refleksjon over hva kunstneren levde, hvordan han så verden og hvordan han prøvde å passere dagens publikum.