Primitivisme i kunsten: barnas fantasi i en voksen versjon

Primitivisme i maleri stil har blitt mye brukt. Først av alt, representanter for denne trenden ble selvlært kunstner, som ikke har tilstrekkelige faglig kompetanse, men søkt å vise seg selv og sin visjon av verden. Som alle andre innovasjon, primitivisme forårsaket en stor offentlig ramaskrik. Artister søker herlighet i mange år etter trening, de var misfornøyd med den nye retningen av kunst som ikke tar bort halvparten av skaperne av livet på sliping kunstneriske ferdigheter. Men det meste av kunsten er et mesterverk som og primitive ennå tatt sin plass i et stort utvalg av stiler.

funksjoner primitivisme

Primitivisme i kunst er preget av en forenklet måte: kunstnerne forvrenge verden, noe som gjør at bildet ser mer ut som vanlige barnetegninger. Men endringer bevisst: gjennom illusjonen av enkelhet og uforsiktighet sett dypere mening av arbeidet. Som i alle andre kunstneriske stiler av primitivisme detaljer er viktig - de har det primære betydning.

Ar-brut

Ar-Brut - en viktig sektor av primitivisme. Synonymt definisjon er begrepet "outsider kunst". Verkene til denne industrien er en verden av gal eller freaks, som en gang trakk seg fra samfunnet og midt i en spesiell virkelighet. Et viktig trekk ved kunst brut anses å være en fullstendig mangel på klare grenser mellom kunstnerens fantasier og virkeligheten. Overflod av små detaljer gjør meg tenke om livet og tankeløshet forgjeves rush av den moderne verden - er en av de vanligste opphavsretts sender al-brut.

Troen på at i naivitet av bilder ikke forsvinner ingen anelse galt. Primitivisme i maleri kunstnere ikke mette entourage, men den indre sinnstilstand. Det kan ses bare etter en grundig gjennomgang og analyse av bildedetaljer - revisjon er feilplassert.

Hvordan lære å definere primitivisme i maleriet

Primitivisme ikke eksistere uten den naivitet og spontan inspirasjon fra forfatteren. Den personen som først møter med lignende temaer, føles lik den nostalgi. Barnas visjon er å Lohmann proporsjoner av lyse og rike farger, dypt moralsk undertone. Mann i primitivisme er mer som en dukke enn en ekte karakter - det legger til sin mystikk.

Muligheten til å ta hensyn til detaljer og tolke dem riktig - en ekte talent. Ved fastsettelsen av kunstnerisk stil, vil han ikke være overflødig. Du kan lære å forstå kunstnerens egne. For å oppnå dette, er det verdt å huske noen viktige kriterier, og bemerker at skille verkene til surrealist primitivisme ville bli lett.

For det første, rene farger. En overflod av farger og toner, lys og skygge, dybden av plassen - det er ikke primitivisme. De naiv-art pastellfarger anvendes i ren tilstand eller omvendt, altfor sterke farger. Dernest, den ødelagte forholdet. Hvis et bilde er minner om stiliserte illustrasjoner av den fantastiske boken, så det er primitivisme. Tredje, blande virkelighet med fancy ideer - primitivisme i maleriet forbinder det rolige landskapet, og altfor prangende farger og utrolige mennesker.

Fremragende representanter for primitive stil

Ikke bare abstractionists og surrealistene er full av moderne maleri. Primitivisme åpnet veien for mange talentfulle skaperne hvis verker har ikke tidligere vært kjent. Blant dem, Grandma Moses, Anri Russo, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alyona Azernaya og mange andre. Bilder av de mest berømte kunstnere av primitiver lagret i Museum of Naive Art i Nice.

verden av barndommen

Primitivisme i maleriet har en spesiell plass. Primært er dette på grunn av den unike evnen til kunstnere til å fordype personen i en verden av uforsiktighet, naivitet og åndelig renhet. Til tross for fraværet av mange primitive kunstutdanning, maling fylt med det som mangler i de fleste andre områder: humør. Kunstelskere forstår og setter pris på dette, noe som er grunnen til at arbeidet i sjangeren primitivisme er så populære.