"Rendezvous" bilde. Ve den bitre

VE Makovsky var i partnerskap Wanderers, hvis ideologiske inspirasjon var kritikeren VV Stasov og materiell støtte philanthropist P. Tretyakov.

Situasjonen i landet i løpet av maleri

På den tiden, etter frigjøringen av bøndene fra livegenskapet, i landet ble gjennomført reformer i alle områder av livet. Alle av dem har ført til fremveksten av kapitalistiske forhold. Prosesser var smertefullt for alle samfunnslag. Men de var ufullstendig, et sted halvhjertet. Derfor er samfunnet delt inn i to deler: en moderat liberal og ekstremist. Den første er den såkalte "populister" som har gjort mislykkede forsøk på å bringe sammen intellektuelle og vanlige folk, de som er kalt "folket", men tenkte ikke på sine jevnaldrende. Maleri "Dato" viser møtet mellom disse såkalte "folk", med oppriktig medfølelse, så mye at deres dype beklagelse over lang tid ikke kan glemme.

kunstnerens liv

Makovskiy Vladimir Egorovich (1846-1920) ble født i Moskva. Intelligent familie ikke engang antyde at Vladimir senere fraktet bort med sjanger scener fra livet til vanlige folk, og at ut av hendene vil gripende bilde av "Rendezvous". I huset deres besøkes av Glinka, Gogol, Shchepkin, Bryullov, arrangert musikk og tegning kveld. Fem år V. Makovsky studerte i School of Architecture and Sculpture i Moskva og ble uteksaminert med tittelen artist av III grad.

uavhengig Hunt

Når Makovsky gift, deretter med sin familie fortsatte han å leve i sin fars hus og uansett hvor han kunne, svart arbeid, selv ikonografi. Da hans første barn ble født, ble Vladimir E. interessert i barns liv. Dette skjedde etter 1869. Denne interessen manifestert seg i en rekke verker, blant dem var et bilde og "Rendezvous". Men før han skrev "The Game of bestemor", som kjøper P. Tretyakov, og det ville bety at han ble anerkjent som kunstner. Krimkrigen vil ikke passere sin oppmerksomhet, da det vil oppta hodet av hele samfunnet. Resultatet er et album med 21 sjanger maleri fra Sevastopol liv. Det gjør nesten ikke bare bare illustrerer de "Sevastopol Stories", men velger de øyeblikkene hvor han viste utholdenhet og gjensidig støtte fra folk flest.

Wanderers

Artister anerkjent behovet for å bringe sine arbeider for et bredt publikum, og begynte å aktivt skape et nytt samfunn, som i motsetning salon kunst. Senere bildet "Rendezvous" vil bli presentert på denne utstillingen. Men det var ikke nok, og malerier, og penger. Likevel kunstnerne trodde på suksess. Den første utstillingen ble holdt i 1871. Det ble fulgt av mestere som Perov, Shishkin, Bryullov og Repin, Kramskoy og Polenov.

Dette er et bilde Makovsky "Rendezvous", presentert på en av disse vandreutstillinger.

Gutt på syv eller ti familien er ikke lenger i stand til å mate bare ikke hva jeg skal ha. Og fra et fritt liv i landlige strekninger gi det til byen "i verden", til å arbeide ikke for pengene, men for mat (så senere gå bestefar Aleshey Peshkovym). Det er nødvendig å gjøre det skitneste arbeidet som ingen andre er tatt. Duds gjørmete gutten å snakke om det. Mor med dyp sorg og stille utseende, hvor ivrig slo ned på hennes lille sønn kåpe. Hun la hodet på skakke på hånden hennes, og hele hennes holdning uttrykt og den enorme tretthet av en lang reise, og bitterhet er vanskelig å ha et barn som er å løpe og leke, men harde livet gjør at det fungerer. Alt dette viser bildet Makovsky "Rendezvous". Deres sjeldne møter trolig ende i tårer at moren skjuler fra sin sønn, og han - henne. Både - og veslevoksen gutt, og veslevoksen sliten mor forstår det valget de har. Kvinnen sitter i dim lite rom, utover som ingen er tom og stirrer på barnet.

Vi fortsetter en verbal beskrivelse av bildet Makovsky "Rendezvous". Peasant Woman kledd bare i et landlig, i frakk og skjerf. Angivelig, på vinteren gaten. En sønn, til tross for kaldt, står barbent. Han var veldig blek, som gaten han ser. Trist, som en mor, og alvorlige. Den skitne lille rommet på fat bør pitcher. Fra den kan du vaske ned med en rull, som spiser gutten. Selv bildebeskrivelsen Makovsky "Rendezvous" formidler håpløshet. I tønnen på gulvet lå en liten ransel mor. Det er tomt, er det ingenting å bære det, fordi det ikke er penger. Bildet er malt i mørke farger formidle all den triste livet til en mor og sønn.

Produktet passerer og tragedie, og typicality av denne situasjonen for de fattige som ikke har midler til livsopphold. Det konkluderer beskrivelsen av maleriet "The Rendezvous".