Rylov Arkadiy Aleksandrovich - en flott russiske sovjetiske artist. Hans malerier har en sterk følelsesmessig påvirkning, forårsaker en følelse av uforklarlig glede.
kunstnerens liv
Rylov Arkadiy Aleksandrovich ble født i 1870 i landsbyen Istoben Orlovsky fylke Vyatka provinsen. Dette skjedde på veien på vei til Vyatka, hvor hans foreldre skulle. Future artist ble oppdratt av en notarius stefar, som jobbet i Vyatka, som en far lider av en psykisk lidelse. En liten rolig by og natur årsaken i barnet en følelse av poesi rundt ham, som ba om å fange dem i maling.
Etter eksamen fra videregående skole, i en alder av 18, gikk han til St. Petersburg og gikk inn i Central School of Teknisk tegning av Baron AL Stieglitz, hvor han studerte i tre år. Samtidig Rylov Arkadiy Aleksandrovich studerte ved Drawing School of Society for oppmuntring of Artists. Han ønsket tydeligvis å raskt forstå alle de tekniske mulighetene som vil hjelpe ham til å åpne som maler. Men studenten plutselig innkalt til hæren. Etter gudstjenesten er det Rylova ta til Academy of Fine Arts i St. Petersburg. Han ønsker også å lære av den briljante innovatør, experimenter A. Kuindzhi, hvis navn da tordnet i Russland og i utlandet. Hans "Moonlit Night på Dnepr" (1880) skapt en furor blant publikum og forårsaket tvetydige uttalelser fra kolleger på verkstedet. I 1894 begynner Rylov Arkadiy Aleksandrovich til å engasjere seg i verkstedet Antropov, som var en bemerkelsesverdig lærer. Med sine egne penger (til hans familie, brukte han svært lite) A. Kuindzhi sine grunnleggende kjørte elevene til Krim og utland, betalte stipend til de fattige (huske sin egen situasjon begynnelsen av studien). Hva ga opplæring i denne workshopen Rylov? Han lærte å lage en romantisk helhetlig måte, betaler oppmerksomhet til lyseffekter, og prøvd å jobbe i friluft som mye som mulig, så Antropov mente at naturen er den viktigste lærer.
I 1897 ble det gjennomført studier på akademiet, og Rilov fått tittelen kunstneren. Deretter Arkadiy Aleksandrovich gjort en tur i utlandet, besøker Tyskland, Frankrike og Østerrike. Begynnelsen av det nye århundret, møter han tatt form landskapet artist. Under Vyatka og St. Petersburg, skrev han en rekke studier og to års begått arbeid med maleriet "Grønn Noise" (1904).
landskapselement
For dette arbeidet den unge, men allerede en erfaren mester kan nå beundres i det russiske museet. Forgrunnen grønn bakke ned til den utrolige blå svingete elv. Det skjelve under sterke vindkastene grønne kronene av hvite bjørkene, unge og gamle. Over dem, på den blå himmelen cumulus kjører hvit med blå skygger av skyene. Mettede fargekombinasjoner av farge. Bare en gammel koffert med en tykk furu står jevnt og trutt, noe som gir balansert sammensetning. Gapet mellom trærne - en enorm avstand. Dette oppnår en dynamisk løsning plass. tre hvite trekanter kan sees på elva. Det kanoer fiskere? Betrakteren kommer gleden av å tilhøre den åpen for ham landskapsmaler, og han ser de vakre øyeblikkene i livet.
videre arbeid
Å rette oppmerksomheten mot de pedagogiske talenter Rylova, ble han invitert til å gjennomføre klassen av animalism (1902 - 1918) på Tegneskole av Society for oppmuntring of Artists. Så kombinert arbeid av maleren og lærer Rylov Arkadiy Aleksandrovich, hvis biografi har vi satt ut. Det er gjort en reell maler stue, hvor det var ekorn, ape, kaniner og fjørfe. Det var enda to maurtue. Er ikke det interessant? Flott selvportrett med ekornet er plassert i begynnelsen, men nå ønsker jeg å se på hans skoglandskapet.
"Skogs beboere" (1910)
I ørkenen i skogen hjørnet, der ingen er unntatt stille og urørlig sitter artist, moro, friske ekorn hoppe fra gren til gren. Noe fanget oppmerksomheten til en nysgjerrig dyret, som er i venstre hjørne. Alt er strukket ut, stoppet et øyeblikk og ser nøye. Noen flere sekunder, og begynne på nytt ekornet kjøre over på en fluffy poter gamle graner. Hvis vi følger retningen av blikket og mentalt trekke en rett linje, vil vi se Whitechest med svart vinger hakkespett, som jobber hardt, komme ut fra under barken av larver på stammen av treet, som står på mosegrodd teppet. Trekantet sammensetning skaper en andre ekorn som sitter på toppen av grenene. Farging stoffet er ekstremt rik på alle nyanser av grønt og rødt kontraster hans sommer morsomme skinn av dyr.
etter omdreining
Artist støttet sovjetmakten og var i Kunstforening AHRR, deltatt i utstillinger av revolusjonære kunstnere. Til minne om A. Kuindzhi ble det skapt et samfunn der Rilov var ikke bare grunnleggeren, men også styreleder. Tittelen på anerkjent kunstner av RSFSR var en maler i 1935. som i vår artikkel erkjent, folk Rylov Arkadiy Aleksandrovich, en kort biografi av å komme til en slutt, døde han i Leningrad i 1939.
"Field Pöck"
Så Arkadiy Aleksandrovich kalt ydmyke landskapet, malt i 1922. Diagonale sett ren ultramarin rolig creek. Venstre peep tynne delikate bjørkeris. I forgrunnen - plenen dekket med gule reinfann med mørke grønne blader og tette hvite paraplyer, lukter av honning og blomster. Stille elv område funnet Rylov Arkadiy Aleksandrovich. "Field Pöck" ble sangen av verden, som oppstår etter krigene som rystet landet. Her, uberørt av menneskehender. Høy tett gress er ikke flat, stille stående busker langs bratte bredden av elven, bak som nok en gang, som det elsker artist, kommer av det store russiske romslige og ga fritt hvor du skal puste dypt og rolig. Horisont lukker en knapt synlig strimmel av blå-grønne skog. På feltet av elva tapt i en haug vokser på treet skjæring. I nærheten ligger en stabel. Det var den første klippingen. Over den klassiske komposisjons trekanten som danner elven og langt feltet, frosset i en vindstille himmel fluffy hvite skyer, gjennom at et sted lurer blå. Det er en favoritt sentrale russiske landskapet som søt hjerte og sjel. Den emosjonelle virkningen av hans store. Det styrker kjærligheten til en så enkel opprinnelig natur og generelt til sitt fedreland. Det viser de skjulte hjørnene Rylov Arkadiy Aleksandrovich. "Field Pöck" - et essay som er lært å skrive på skolen, da, med alder vil føre til hans egen visjon av diskré skjønnhet russiske vidde.
"Hus med et rødt tak" (1933)
Det dominerende trekk i landskapet var to store bjørketrær til himmelen, står nøyaktig i midten av bildet, og majestetisk, opptar to tredjedeler av bladet sommeren blå himmel med hvite skyer. Med dem rundt, ikke prøver å konkurrere på den venstre hjørne titte furuskog. Det påvirker overflod av alle nyanser av grønt, som fant kunstneren på sin palett i denne varme sommerdagen: en gulgrønn farge skrånende enger, mørk grønn skog, gledelig greener bjørk, lys grønn - busker og frukttrær ved foten av skogen og lukke en koselig hytte på den annen side av banen. Flott sang sunget toppen sommeren Arkadiy Aleksandrovich Rylov. Hus med røde tak, hvite skorsteiner og hvitkalkede vegger, pirrer fantasien: som opprettet denne skjønnheten, og de heldige nok til å leve i den. Ett tegn, en sjarmerende kvinne i en hvit kjole, som sakte fjerner høy, ser vi. Joy - denne definisjonen, som bringer alle bildene skrevet Rylov Arkadiy Aleksandrovich, landskapsmaler.
Den mest berømte maleri
Maleriet "The Blue Space" (1918) trollbinder og fortryller en gang for alle. En flokk med svaner i himmelen, det blå havet med seilbåt navn for seg selv i romantisk GIVEN. Kunstneren malte henne i en kald grå Petrograd, der han ikke engang brensel til oppvarming av rommet. Men bildet er full av skarpe lys, glede, oppstemthet. Tilskueren det fører mild eufori, som går i undringen på dyktighet av forfatteren.
"Grønn Lace" (1928)
Blek grønn eng våren skogen gløtt viewer maler. Venstre det begrenser den tette skogen, og for oss er det sett gjennom den skjøre, skjøre, delikate busker, dekket med hvitaktig grønn. Ingen skarpe kontraster i fargekombinasjon. Deres forhold jevnt og naturlig. Letthet som gjennomsyrer bildet, kjærtegnet utseende og gjør at du lurer på hvordan det er mulig å opprettholde et så vakkert sted urørt og jomfru. Jeg ønsker å beskytte den mot slitasje snev av personen og med et synkende hjerte uendelige beundre den praktfulle naturen, med slike dyktighet overført til lerretet.
I eventyret - "villmark" (1920)
Nå det mangefasetterte talent av maleren førte oss til witching skogsvann. Hans mørk grønn vann, omgitt av bredden av en mystisk skog, der det er nisser, hvor Sage bor, ikke redd, men fascinerende. Arkadiy Aleksandrovich Rylov selv - magikeren og magiker, fant dette stedet fra alle som lurer. Innsjøen, opptar en tredjedel av bildet, svært nær til rammen, og på motsatt bredd er overgrodd med siv og mose. Sett nakne røtter og restene av whitened badebukser som har falt inn i den svarte farvann. Det etterlater ikke en følelse av forventning om at noen har nå til å gå ut til vannet og sitte, tenker i sorg. Virtuositet, som i alle sine landskap, bruker grønn, samle alle sine nyanser på lerretet, kunstneren. Bildet er i det gamle Russland, hvor det var alltid et sted trollmann og trollmann som kan redde fra sorg og sorg hans mektige kunnskap. Artwork vekker fantasi, som forsvant i kjas og mas bylivet.
Arkadiy Aleksandrovich Rylov forlatt oss en dyrebar arv - hans sjel, materialisert i maleriene.