"Madonna og barnet" av Leonardo da Vinci

Mor og en baby - en av de mest populære temaene i faget.

Han betalte spesiell oppmerksomhet til hvordan populære og kjente artister (Leonardo da Vinci og Rafael Santi), og litt kjent for allmennheten (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo og andre).

Mary di Marcovaldo

Coppo di Marcovaldo regnes som grunnleggeren av Sienaskolen av kunst. Hans skjebne er ganske interessant, fordi i midten av XIII århundre. Han deltok i en av slaget på siden av den florentinske tilhengere av paven, som et resultat av hvor kunstneren har blitt fanget. Men fordi han var svært talentfull, han kunne "kjøpe" sin frihet, og trekker en veldig fin og ganske realistisk bilde av Madonna og barnet, som deretter overføres til Siena kirke. Dette Madonna ble kåret til "Madonna del Bordone."

Dette bildet seer er Jomfru Maria sitter på en trone, litt løfte det ene beinet til babyen var mer kofmortno sitte i armene. Hun holder berøre hans ben, og han strekker seg etter hånden hennes. De har allerede noen signifikant interaksjon ble ikke observert i tidligere malerier.

Hodet av jomfru omgitt av en knapt synlig halo. Det bør bemerkes utrolig uttrykksfulle øyne Madonna. Hun ser på betrakteren som om å se inn i hans sjel. Klær det er en enkel svart kappe, men mer elegant artist drapere trukket gylden farge. På begge sider, venstre og høyre, er engler avbildet i full lengde (det er en tradisjon for Florence). De er vanligvis malt det samme, men disse, hvis du ser nøye, er ikke helt identiske med hverandre, forskjellene - i deres ansikter.

Fra mindre kjente gå videre til mer populære og en nærmere titt på de mest slående malerier på dette temaet.

"Madonna Litta" Leonardo da Vinci

En av de mest kjente malerier som viser Madonna og barn - et maleri "Madonna Litta" smarteste av den italienske kunstneren Leonardo da Vinci. Nå kan det ses blant mesterverkene i Hermitage samlingen.

Den viktigste personen på lerretet - en ung kvinne som holder en baby på hendene og ammer ham. Som i alle malerier av renessansen, den skiller seg ut mer levende farger , i forhold til bakgrunnen, hvor betrakteren kan se i vinduet i form av buer, der du kan se den lyse blå himmel med myke, hvite skyer. Det er verdt å merke seg at Madonna og barnet er trukket helt klart, hennes funksjoner virket isolert, som om tegnet av kameraets blits, sammenlignet med litt uskarp bakgrunn - det er også et karakteristisk trekk ved portrettet av epoken.

Mor med ømhet ser på barnet. Noen mennesker tror at det er litt smilende (populært for bilder av kunstneren, "smilet til Leonardo"), faktisk, Madonna tenkt. Barnet ser på betrakteren, holder et av håndtakene fugl - den lille Ginger.

Goldfinch i maleriet "Madonna Litta"

Det finnes forskjellige versjoner om hvorfor dama er vist i dette bildet.

- Bird som et symbol på fremtiden Kristi lidelser, der den røde hodet Goldfinch representerer blod utgytt av Guds Sønn. Ifølge legenden, da Kristus ble ført til Golgata, det fløy goldfinches, Jesus trakk seg ut hans øyenbryn torn, og det dryppet blod.

- Scheglenok symboliserer sjelen som flyr etter døden: denne betegnelsen er fortsatt av gammel hedenskap, men beholdes i kristne semiotikk.

- apocryphal Tomasevangeliet forteller en litt annen historie: Jesus gjenopplivet de døde Goldfinch, bare å ta den i hendene, og så mange av maleriene avbildet på denne dama med barnet.

Raphael Madonna

Men det er en annen, ikke mindre berømte Madonna og barnet. Rafael Santi var den som skrev det. Snarere har han en rekke malerier med et slikt plott: det er kjent for alle "sixtinske Madonna", og i Hermitage "Madonna Conestabile" og den ekstraordinære "Madonna i Loreto", som viser ikke bare mor og barn, men også alle hellige familie.

Bare male med tittelen "Madonna og barnet" Rafael skrev i en 1503 Kvinne på henne mer sofistikert og sikkert mer ungdommelig enn da Vinci. Det er åpenbart at forholdet mellom mor og barn er mer uttalt. De ser på hverandre med kjærlighet og lys rørende omtanke, støtter mor barnet til baksiden av hånden. Dette er ikke det samme urovekkende Jomfruen, som kan sees i de tidlige malerier av kunstneren.

Sammen har de leser boken "Book of Hours" - et symbol på autoritet i kirken - der tekster av bønnene skrevet, salmer, gudstjenester (tidligere, forresten, for denne boken, lære å lese). Ifølge enkelte rapporter, "Book of Hours" er åpen til siden som tilsvarer ni timer, og den tiden da Jesus ble korsfestet.

På bakgrunn trukket røykfylt landskap med kirke og trær. Forresten, kan landskapet også bli kalt en særegen karakteristikk av verk av Santi på mor og barn. Nesten hver bilde av Raphael er til stede i tilstrekkelig detalj spores landskapet bakgrunn.

Det gir ingen mening, oppdage, hvis bildet er bedre: da Vinci eller Raphael. Madonna og barnet med hver av dem ser originale og unike.

Ikke alene er interessert i temaet mor og barn, så du bør vurdere, og hvordan det ble reflektert i andre arter.

Madonna og barn skulptur

Oppmerksomheten til noen kunst lover tiltrekker skulpturen "Madonna med barn", hvis forfatteren er kjent mester Michelangelo.

Dette mesterverket av kundene plan var plassert på en høyde på om lag ni meter, slik at publikum ville se opp til ham som til en guddom. Forresten, det er av denne grunn at øynene til mor og barn er rettet nedover.

Det er dokumentert at Cardinal Piccolomini (første kunde) var misfornøyd med skissene, først og fremst på grunn av det faktum at Jesus var naken, så de kontrakt med Michelangelo ble revet. En skulptur, til slutt fant sin eier. De ble de Mouscron - kjøpmann Brugge. Deretter ga han det til Vår Frues kirke, der hun ble plassert i en mørk nisje, vakkert kontrast med marmorhvite fargen på skulpturen.

På dette punktet, for å beskytte et kunstverk, har byens myndigheter plasserte ham bak skuddsikkert glass.

"Doni Tondo" Michelangelo

Foruten det faktum at Michelangelo var en stor billedhugger, er han også en fantastisk artist. Selv om det ikke anså det noen prestasjon og var ikke stolt av sitt talent.

Bildene, malt dem, slående en tilskuer utrolig plastisitet, virker det som, selv når du tegner han "sculpts" tall, gi dem volum. I tillegg viser bildet tatt av den hellige familie, som er en sjeldenhet for bilder av en slik plan. Of course, i full forstand av ordet, Michelangelo - en billedhugger, ikke maler. "Madonna og barnet" er imidlertid bare et mesterverk.

Så, la oss oppsummere. Hvis vi snakker om den mest berømte maleri av Jomfru Maria, er det et mesterverk av Leonardo da Vincis "Madonna og barnet". Hvis en person er interessert i andre kunstformer, den mest levende og minneverdig, selvfølgelig, det er et verk av Michelangelo.