Maleren Edvard Munch: fungerer, biografi

Kunstneren, som har arbeidet i Vesten, satt på linje med Gauguin og Cézanne, ikke veldig godt kjent i Russland. Genius, regnes som skaperen av en ny æra og som skrev dystert bilde av døden, led et nervøst sammenbrudd som det ble behandlet.

I sin ungdom, nevnte han at den dagen vil komme da foran sine lerreter vil fjerne alle hatter, som i en kirke, men for publikum anerkjennelse han var fortsatt veldig langt unna. "Uten mine malerier I - ingenting," - når han tilstått Edvard Munch, hvis verk er nå kjent for mye mer enn forfatteren selv.

For å forstå original kunst av kunstneren, er det nødvendig å vite hvordan og hva han levde, skape mesterverk "skrevet med blodet av sitt hjerte."

sorg

I 1863 i Norge fødestedet til kunstneren, hvis arbeid vil bli kalt en helt ny maleri, blow-etablert tradisjon i kunsten. Edvard Munch, hvis biografi er fylt med tragiske hendelser som satt sitt preg på hans verk, fast forankret i historien som skaperen, hvis arbeid fører til en voldsom emosjonell innvirkning på betrakteren.

Edward minnes sin barndom som en dyster og full av tap. Etter å ha mistet sin mor og sin kjære søster som døde av tuberkulose, og gutten ble tragisk tok sitt livs reise. Det er kjent for sin minne om at scenen: "Til min vugge strømmet svart engler galskap, sykdom, død, og ble ledsaget av et helt liv."

Bildet av indre fred

Etter skolen Munch studerer til å bli ingeniør, men på et tidspunkt innser at drømmer bare å male. Det er enda den eksakte datoen - 8 november 1888, var det da i en personlig dagbok innspillingen av frykt for lidelse dukket opp foran tenårene liv at han bestemte seg for å bli kunstner.

"Jeg ofte våkner opp i en kald svette og kikket rundt på rommet sitt for å sørge for at i helvete jeg" - tilsto til slutten av livet til Edvard Munch. Bilde unge maleren gått på hans erfaring: han likte ikke "vakkert" bilde, med fokus på det faktum at det ikke er synlig for det ytre skallet av en mann.

Portretterer mennesker, gjorde han kaster sin indre verden: "Mer er ikke det en annen artist, klem temaet til siste dråpe, som meg."

Dystre motiver i verk

En rekke tragiske uttak fortsatte - Munch mistet sin far, yngre bror, søster, døde i en klinikk for psykisk syke. Dette gjenspeiles i arbeidet med maleren - dystre motiver av ensomhet og død er å få enda større kraft. Kritikere bemerket at forfatteren hadde en bemerkelsesverdig evne til å visuelt vise dine stemninger og følelser.

Etter tap Munch regnes som den viktigste årsaken til alle de tragedier Gud. Han frasier religion, søker etter seg et nytt system av verdier. Vurderer verden tom, uttrykker kunstneren meningsløs av menneskeliv og forsikrer oss om at bare gjennom kunsten kan oppnå udødelighet.

Mens han studerte på kunstakademiet, Edvard Munch, som malerier er vanskelig å tilskrive en enkelt retning, uselvisk gitt til kunst. Han ville ikke at hans arbeid bare for å dekorere veggene i husene eller museer. "Mine malerier - dette er hva jeg opplevde meg selv, min dagbok. De har gitt mening til mitt liv "- delt det mest intime maleren.

Stenging av utstillingen

Reis verden ble kjent med det geniale med forskjellige retninger og stiler i kunst. Han har stilt ut sine arbeider i gallerier, men de forårsaket for mye offentlig ramaskrik, og utstillingen ble stengt. Mestere av den klassiske malerskole ble ansett merkelige bilder fornærmende til betrakteren, og Munch selv kalte en anarkist. Etter kunngjøringen av utstillingen "stygge" lukke verkene blitt kjent og progressive unge begynner å beundre de skandaløse bildene.

Uoppgjorte personlige liv

Vant til ensomhet av en ung mann som går fra forhold med kvinner, gir dem en fatal rolle i skjebnen til alle mennesker. Det smukke kjønn forelsker seg i en entusiastisk kunst merkelig ung mann med brennende øyne, men Munch mente at sterke følelser svekker selskapets fremstøt for å skape.

Kjent artist lidenskapelig affære med datteren til en edel kjøpmann, endte tragisk for begge: obsessive jente som ble en belastning for en ung mann forsøkte å forgifte ham, etter å ha lært av Edward om separasjon, og etter det bokstavelig talt brakt tilbake fra de døde, hun skutt i armen til maleren.

Nervøse sammenbrudd og behandling av sykdom

Utholdt flere operasjoner, og mistet en finger, Munch var bekymret for hans kunstneriske fremtid. I usosial artist deretter begynner den virkelige tilfelle av forfølgelsesvanvidd. Nervene gått oftere, og kunstneren brøt på tilfeldige mennesker. Han kunne til og med slå dem som, etter hans mening, lite flatterende kommentarer om ham. Hyppige angrep ble ledsaget av aggressive handlinger fører Munch i et psykiatrisk sykehus, hvor han ble behandlet med elektrosjokk.

Kunstneren visste at han ikke var alene om å takle alkoholisme og depresjon, og sendt for eksperthjelp. Jeg må si at sykdommen ikke gitt ham, og etter langtidsbehandling. Men Edward tok det, tenker at hans arbeid er uløselig knyttet til psykisk sammenbrudd.

Den uventede popularitet

Etter intensiv behandling Munch utgitt. "Det er ikke så lett å komme seg ut. Alle spørsmålene kan ikke besvares som du vil. Du må gjette hva du forventer fra legene, eller bo der for alltid, "- delte minner om Edvard Munch. Verkene til strålende artist av den tiden han tilbrakte på sykehuset, er blitt populært.

Masters, som ble berømt over natten, bombardert med tilbud gallerier i verden, og private samlere. Men "dark norsk" som det kalles samtidige, var på ingen hast med å del med sine barn. Han kunne ikke gjøre uten å se hans malerier.

Portretter som overføring av den menneskelige sjel

Artist Edvard Munch trakk alle ideer i seg selv, prøver å hjelpe sin kreativitet til andre å forstå kompleksiteten i livet, og for å forklare sin hensikt. Etter 1900, skaper han en samling av portretter, bli en viktig sjanger i sitt arbeid. Disse var minneverdig fungerer som den delikate strenger av den menneskelige sjel ble undersøkt. Kunstneren skrev ikke å bestille portretter av de som visste lite, og overføre bare de ytre likheter det var ikke fornøyd.

Kreativitet i de siste årene av sitt liv

Men senere perioden av mesterens mange kritikere har anerkjent den mest mislykket. Edvard Munch, hvis verker ble fylt med dype filosofiske ideer, men fant svak i form av kunst, har jobbet hardt i hans verksted. Hans stil har endret seg til det verre, og bilder malt grove strøk, skuffet sine fans. Det er kjent at forfatteren led av øyesykdom, på grunn av noe som han senere helt sluttet å fungere.

Munch døde i begynnelsen av 1944, i nærheten av Oslo, under den tyske okkupasjonen. Han har ikke gitt etter dødsfallet av studenter, på grunn av hans særegne arbeid er for personlig og subjektiv.

"Sick Girl": et farvel til sin elskede søster

"Alt som jeg gjorde i verk, er forpliktet til fødselen av denne filmen" - en gang innrømmet Munch. "Sick Girl" - den første av hans arbeider har kunstneren gjort kjent. Dype sår etter dødsfallet av slektninger i barndommen satt et uutslettelig preg på sjelen påvirkelige gutten. Han portrettert døende av tuberkulose søster, og motivene til sykdom og død er ofte gått gjennom sitt arbeid.

For førti år, fikk Munch ikke la den plutselige død av sin elskede søster, og han har skapt fem versjoner av dette bildet, som er utsatt for sterk kritikk fra publikum. Viser en jente på dødsleiet arbeid, og anerkjenner den betydelige vendepunkt i kunstnerens arbeid, ledet en skandaløs reaksjon av det offentlige på en slik streng måte å skrive og uttrykk av de forbudte følelser - lidelse, smerte og menneskelig fortvilelse.

Forfølgelse av kritikere og publikum misforståelse

Hele tiden å lytte til beskyldninger om depresjon og formløs presentert for publikum fungerer usosial Edvard Munch. Bilder med navn som understreker den dype tragedien og fortsetter smerter av forfatteren, ikke ble akseptert av allmennheten, ikke å elske det ferdige stoffet, er langt fra realistisk kunst. Kritikere gjorde fornærme kunstneren angrepene og kalte hans skaperverk ærlig mislyktes.

En talentfull maler ble tvunget til å kjempe for frihet i kreativitet, daglig konfrontert med åpenbar forakt og latterliggjøring gjennom lidelse avkom, overføre den menneskelige tilstand, snarere enn dens utseende. Munch laget spesielt ikke glattet ved standard kanonene av kunst tegninger, bokstavelig talt lamslått samtidige sant liv.

Mystisk maleri "Skrik"

Den mest gjenkjennelige produkt av det geniale med master - overføring av ekte menneskelig redsel maleriet "Skrik". Munch, som led av en frykt for åpne plasser, portrettert hovedpersonen, som føler noe fiendtlig. Og en utrolig frykt grep ham bare, og de to tallene bak freds snakke, uten å høre et forferdelig skrik.

Forskere av den norske maleren tilbøyelig til å tro at nettet er skrevet under påvirkning av etablerte psykiske lidelser Munch. Kjønnsløs skapning, åpnet munnen og hodet i hendene, for ikke å høre de forferdelige skrikene kunne ha blitt inspirert av måten mumien, som så en norsk utstilling.

Naked nerve Munch

Dette representerer en merkelig og dystert arbeid "Skrik"? Munch mente at en person i kampen med naturen er dømt til å mislykkes. Bildet blir fratatt den beskyttende skjede, og hver ytre krefter gjør at han føler utrolig kval. Hovedpersonen - er skaperen, og hans nakne nervene reagerer på hver berøring. Munch beskyttet mot naturlige gråte, og tallet vist helten er en naturlig reaksjon skremt mann, på flukt fra de reelle eller antatte farer.

beryktede

Opprinnelige tegning kalt "Cry av naturen." Det er det, skjelvende av spenning, følte han forfatter i 1892 i Nice. Kanskje er det ikke overraskende at med en slik dyster bilde av relaterte mystisk forbannelse alle som kommer til ham på noen kontakt. Arbeidere overføre bilde, drepe seg selv på grunn av alvorlig hodepine, og falt inn i en forferdelig ulykke. Fingret lerret nysgjerrige besøkende brent til døde i sitt hus.

Et bilde er verdt mer enn $ 70 millioner ble gjentatte ganger bortført, men hun alltid tilbake Munch-museet i Oslo. Eerie atmosfære gjenskapt på lerret, påvirker psyken til betrakteren, og dette faktum er vitenskapelig bekreftet.

Ingen vet om det var en ulykke tragisk, ta bort menneskenes sjeler, eller faktisk mystiske maleriet har onde skjebne. Uansett hva det var, men besøkende til museet prøver å omgå den.

"Trøst". Grafikken i svart og hvitt

Uvanlig svart og hvitt bilde av to personer sitter naken på bakgrunns opprettet i 1894 er fortsatt en lite kjent Munch. "Trøst" - så han kalte sitt grafiske arbeid, realistisk sendefortvilelse og sorg kvinne, la hendene hennes tårevåte ansiktet. Dens klemmer forsiktig en manns skulder, men beroligende gest kan lindre uventet slag av skjebnen som ødela den rolige livet til kameraten sin.

Grafikk Munch - en egen verden, der han dro fra de detaljerte bilder til generalisering. "Trøst" var en av de første grafiske verk av den berømte norske.

Bilde-provokasjon "Madonna"

Hele sitt liv lider Munchs "Madonna" som bærer liten likhet med den kjente klassiske bildet, nedfelt hans hemmelige følelser på lerret. Han anså kvinnen et mysterium for alle mennesker: "Hellig og ond, narkotika og lidelse. Mannen som er gal. "

Tragisk forhold til hennes datter har utsatt vinhandler merke på sjelen av mannen, som mente at en kvinnes skjønnhet er smertefullt og farlig. "Madonna" artist blottet for enhver hellighet og renhet. Ligger i ekstase kvinne som dekker øynene fra trøtthet og stupte inn i følelsene. Hennes blått hår refluent oppløst og virket nervøs med stor fare. Dyster bakgrunn lerret urovekkende og tyder på en slags trussel mot menneskeheten som helhet.

Munch å skape et arbeidsmiljø der kjærlighet er nært knyttet til slutten av livet på jorden, jeg ønsket å passere alle stadier, som er en kvinne - fra unnfangelse og fødsel til død. Og publikum følte meg ganske vulgært bilde, som bare gir en glorie lik den kanoniske bildet av Madonna.

"Avskjed": smerten av en breakup

I denne artikkelen, jeg søkte for tre Edvard Munch maleri stil. "Avskjed" er skrevet etter en dårlig opplevelse i kjærlighetsforhold til kunstneren, dele bildet mønster av fortid og nåtid. Han undersøker interne og eksterne verden av menneskelig lidelse, avbildet med et dystert ansikt og holdt sin blodige hånd på hjertet. Høyre Munch malte i en lys kjole ansiktsløs jente. Forfatteren understreker at det å ha forlatt helten prøver å glemme det som fikk ham til så mye lidelse, og ansiktet hennes permanent slettet fra hans minne.

Rett foran mannen er det noe som en merkelig plante eller skapning med to hoder. Red stoff som ser solid først ubønnhørlig revet fra hverandre. Vi brukte surrealism, symbolikk og jugendstil formidle tragedie separasjon.

Udødelighet i malerier

Ensom og vanskelig å konvergere med folk Edvard Munch, hvis verker vitner om hans utvilsomme talent, i hans levetid forårsaket mye snakk om sitt arbeid, noe som reflekterte motstrid personligheten til forfatteren. Som ikke ønsker å del med maleriene har lidd og drømmer fusjonere med dem sammen, Munch fortsetter å leve i hans malerier, har gjort ham udødelig.