Portretter av Van Gogh som en viktig sjanger i verk av kunstneren

Portretter Van Gogh okkupere en fremtredende plass i historien om verdens kunst. De er en vesentlig del ble skrevet på 1880-1890-tallet, det vil si, akkurat på den tiden da den berømte artisten opplevde en veldig kontroversiell periode av sitt arbeid: på den ene siden, det var et tiår med rask bedring, og på den annen side er han går gjennom en vanskelig depresjon, som påvirket hans måte å skrive.

funksjonene til kreativitet

Portretter av Van Gogh som skal vurderes i sammenheng med hovedtrekkene i sin formasjon som kunstner. Hans stil er ganske tvetydig og fortsatt er gjenstand for betydelig debatt. Men originaliteten i hans diktning er ubestridelig. Mange kritikere er enige om at en stor innflytelse på ham i løpet av impresjonismen. Faktisk, forfatteren når du skriver lerreter stakk til prinsippet om behovet for et bilde i første omgang av indre fred og de komplekse psykologiske opplevelser. Denne bestemt måte og stil av sine brev: noen ujevne linjer er utydelige farger, fargespill, mangel på proporsjonalitet i sammensetningen. Dette påvirker selvsagt påvirkning av impresjonistene.

Forskjeller fra impresjonistene

Men hvis sistnevnte først og fremst ta hensyn til emosjonell komponent, portretter av Van Gogh annen dybde og enda litt drama. I denne forbindelse, bærer det ingen likhet med impresjonistene, som søkte bare å fange deres flyktige inntrykk av hva han så, mens Van Gogh søkt å utforske identitet og sin indre verden. Kunstneren selv er en av de viktigste kreative prinsipper som anses nødvendige bilder og avspilling av den menneskelige sjel, ånd og hovedtrekkene i karakteren. Dermed portretter Van Goga ikke bare formidle inntrykk fra det han så som avslører den dype essensen av de avbildede personer.

funksjoner portretter

Kunstneren ansett portretter av en av de viktigste i sitt arbeid. Det særegne ved sitt arbeid i denne sjangeren er at det fortrinnsvis valgt som modellene er svært enkle mennesker og forsøkte å formidle sin komplekse indre verden. Han har også betalt spesiell oppmerksomhet til bildet av menneskelig lidelse, opplevelser. Derfor er det bildet av mennesker skiller svært alvorlig, og enda litt drama.

noen arbeider

Portretter av Van Goga beskrivelse er svært viktig for å forstå holdningen til denne berømte kunstneren. For eksempel ble maleriet "Portrett av Dr. Gachet" skrevet i en ganske melankolsk ånd. Forfatter levert en vanskelig tilstand av helten, som er i alvorlige tenkning, noe som er spesielt merkbart på bakgrunn av kontrasten i lyse blå bakgrunn med sin nedslått blikk på ansiktet hans. Verker av Van Gogh tittelen spesielt imponerende formidle ideer om sin forfatter. Cloth "sørg gammel mann" er et godt eksempel på hans arbeid, dedikert til menneskelig lidelse. Dette temaet, som nevnt ovenfor, okkupert en av de viktigste stedene i sitt arbeid. Forfatteren har også lagt spesiell vekt på bildet av vanlige folk. Dermed hans maleri "Peasant med en pipe" gjelder spesielt for psykologi av sin enkle arbeidstaker.

Bilder av kvinner opptar også en viktig plass i hans portretter. For eksempel i maleriet "L'Arlesienne" viser en lys bilde av en kvinne på en beige bakgrunn, som understreker sin rolige og fredelige sinnstilstand. Spesielt interessant maleri "Portrett av en ung jente på bakgrunn felt av korn." Blant de ovennevnte verk, er dette maleriet bemerkelsesverdig at figuren av en jente ble sluppet i et landskap som understreker sitt vakre utseende, og viktigst, understreker inspirerte funksjoner.

Selvportretter

I konklusjonen, en kort omtale av bildet av kunstneren selv. Han har en rekke selvportretter, som bedre spore banen sin formasjon som en mester. I tillegg til malerier uten titler, er det nødvendig å nevne slike lerreter som "Selvportrett med bandasjert øre" og "Selvportrett i en stråhatt". I disse bildene vises kunstneren som en kompleks personlighet med en vanskelig skjebne. Dette er spesielt tydelig i ansiktet og ekspresjon av meninger. Til slutt, sammensetningen selv og bakgrunnen valgt som Van Gogh, for ytterligere å understreke sin egen psykologi og indre fred. Kunstneren skrev at søkt å forstå dybden av sine følelser og derfor søkt en spesiell shrillness i bildet av ansiktstrekk. Portretter av Van Gogh, er bilder med navn på som presenteres i denne artikkelen for å bevise det.

Kritikk og anerkjennelse

Indikasjon på at anerkjennelse av kunstneren kom etter hans død. I løpet av sin levetid han ikke umiddelbart anerkjent og verdsatt. Men noen av hans samtidige anerkjente hans talent og hjalp ham på alle måter. Men de fleste kritikere negativ holdning til det faktum som ikke overholder reglene for proporsjoner, uvanlig skildrer sine tall, også frimodig arbeider med maling. Men allerede i det 20. århundre, hans malerier ble anerkjent som mesterverk og på kant med hammeren for en whopping beløp.