Hvorfor maleri i det 17. århundre i Russland er så viktig for historien til landet

Det syttende århundre er glanstid den føydale perioden i Russland. På denne tiden, styrking av den føydale livegne systemet og samtidig fremveksten av borgerlige relasjoner i tarmer av bygningen. Den raske utviklingen av byer og publikum generelt har ført til oppblomstring av kultur. Maleri i det 17. århundre Russland også gjenvunnet styrke. Startet konsentrasjon av massene i de store byene, som i sin tur var den viktigste årsaken til den raske utviklingen av kultur. Outlook av det russiske folk har også økt i begynnelsen av industriell produksjon, blir tvunget til å se nærmere på de ytterste delene av landet. Ulike sekulære elementer trenge maleriet av det 17. århundre i Russland. Maleriene blir stadig mer populært.

Virkningen av kirken på kunst

Mesteparten av kraften i kunsteffekter, spesielt maleri, realisert og Kirken. representanter for prestene prøvde å holde under kontroll, skriver av bilder, prøver å undertrykke deres religiøse dogmer. Ble forfulgt folkekunstnere - kunstnere som, etter deres syn, et avvik fra de etablerte kanoner.

Maleri i det 17. århundre i Russland var fortsatt langt fra realistiske tendenser og har utviklet seg veldig sakte. I forgrunnen var fortsatt abstrakt dogmatisk og allegoriske visjon av maleriet. Ikoner og veggmalerier var annerledes lunger fin stsenamii og gjenstander rundt hovedbildet. Mer typisk for den tiden var plakater på bildene.

Personlighet og malerier av det 17. århundre

Beskrive maleriet i det 17. århundre i Russland, og ikke minst kunstneren Simon Fyodorovich Ushakov, som er forfatter av slike kjente malerier som "hellige Face", "Trinity" og "Planting treet av den russiske stat". Et bemerkelsesverdig fenomen i maleriet var interessen for den personen som individ. Det snakket om dette spredte portrett maleri fra det 17. århundre i Russland.

Det bør bemerkes at portrettet ble eiendommen av massene bare i midten av 18-tallet, og før den tid, bare i nærheten av overmakt kunne forlate et minne seg selv på lerretet av kunstneren. Et visst antall seremonielle og dekorative malerier laget for store offentlige steder som Academy of Arts, Senatet, Admiralty og Imperial Palace. Portretter kan bestilles og familien, men ikke sette dem på skjermen, men forlot i sin sirkel. De kan også dekorere heller dårlig Petersburg leilighet intellektuelle som har forsøkt å følge trender og mote i samfunnet.

Innflytelse på russisk kunst av vestlig kultur

Det bør bemerkes at maleriet i det 17. århundre, mye har endret seg i Russland, spesielt portrettet. I forgrunnen begynte å forlate den virkelige verden med ekte skjebner og prosesser. Alt ble mer sekulære og livaktig. Det gir en enorm innvirkning fra vest. De estetiske smak av vest gradvis begynte å flyte, og i Russland. Dette gjaldt ikke bare til kunst generelt, men også av kunstneriske ting som tallerkener, vogner, klær og mye mer. Det har blitt populært å engasjere seg i portretter som en hobby. Det var moderne å ta som en gave til kongen malerier av monarker. På toppen av det, og utsendingene var ikke uvillig til å få sine interessante portretter i verdens hovedsteder. Allerede senere ble det populært å imitere ferdigheter til å skrive på lerret utenlandske kunstnere. Det er den første "Titulyarniki" hvor portretter av utenlandske og russiske fyrstene.

Til tross for at motstanden i enkelte miljøer vokste i direkte forhold til en økning i populariteten av folkekunst, for å holde bevegelsen allerede det var rett og slett umulig. I andre halvdel av århundret maleri på 17-tallet fikk den stor fart i Russland. En av de viktigste sentre for kunstneriske workshops ble det Armoury, som ble skrevet mer enn hundre malerier av to dusin kunstnere i regi av Loputskogo, Vuhtersa og et minefritt. Deres arbeid gjenspeiler de eksisterende kontroversielle maleri trender. Noen av maleriene ble gjort i den offisielle stil, og en annen del - i Vest-Europa.

Nyheten i portrett

Maleri i det 17. århundre i Russland har endret utseende. Jeg har funnet en ny form for sekulær sjanger - portrett. Hovedtemaet er mannen ble kunst. Det kan konkluderes med at individets rolle som menneske økt. Canonical "ansikter" forsvant inn i bakgrunnen og banet vei for hverdags relasjoner og personlighet generelt. Poesi er blitt verdig en ekte person, ikke bare den guddommelige eller hellig. Seremonielle portrett forsvant fra den russiske kunstscene. Selvfølgelig, gjorde sin innflytelse ikke slutt i dag, men det var ikke så vesentlig. I Petrovsky periode, finner han også en plass på russisk jord, og det er enda på linje med EU-portrett.

konklusjon

Så utviklet maleri av det 17. århundre i Russland. Kort fortalt kan det konkluderes med at det er i dette århundret var det et vendepunkt i faget som påvirket kulturen i landet og dets videre utvikling.